06.02.2026р.

Гурток “Павутинка”

Тема: Ознайомлення з технологією заповнення “дуги”.

Пояснення поняття "дуга" в нитяній графіці:

У нитяній графіці дуга — це частина кола або вигнута лінія, що обмежена двома точками і має певний радіус або кривизну. Це один з основних елементів, який використовують для створення візерунків і композицій в ізонитці.

Основні моменти, на які варто звернути увагу:

Дуга може мати будь-яке місце на колі. Тобто дуга може виглядати так на будь-якому місці де вона зображена.

Форма дуги:

Дуга в нитяній графіці завжди вигнута, тобто її лінія не є прямою.

Вона може бути частиною кола або просто вигнутим сегментом лінії, залежно від того, яку форму потрібно створити.

Призначення дуги:

Дуга використовується для заповнення простору між іншими елементами або для створення гармонійного візерунка, що включає вигнуті лінії.

Часто дуги поєднуються з прямими лініями, утворюючи складні геометричні фігури та красиві візерунки.

Натягування нитки на дугу:

Для створення дуги в нитяній графіці необхідно натягнути нитку між визначеними точками на основі (папір, картон). Цей процес передбачає акуратне і рівномірне розташування нитки, щоб утворити естетичний і чіткий вигин.

Існують різні техніки натягування нитки по дузі: можна натягнути її рівномірно, створюючи простий вигнутий контур, або ж використовувати складніші методи, такі як накладання ниток в кілька напрямків, утворюючи декоративні переплетення.

Різновиди дуг:

Півколо — найпоширеніша форма дуги, яка утворюється шляхом натягування нитки між двома точками, що знаходяться на однаковій відстані від центру.

Частина еліпса або іншої кривої лінії — для більш складних і цікавих візерунків можуть використовуватися дуги еліпсів або нестандартних кривих, що додає додаткової виразності в роботі.

Дугові лінії можуть створювати відчуття легкості, плавності та гармонії в загальній композиції.

Отже, підсумуємо: дуга в нитяній графіці — це не просто вигнута лінія, а важливий елемент, який дозволяє створювати плавні, елегантні композиції, де кожен вигин нитки має свою роль в загальній картині.

Покрокове виконання заповнення дуги в нитяній графіці

Крок 1. Підготовка основи

Візьміть аркуш щільного картону. За допомогою циркуля, або шаблону накресліть дугу (частину кола).

На кінцях дуги позначте початкову і кінцеву точки.

Крок 2. Розмітка дуги

Розділіть дугу на рівні відрізки (наприклад, 8–12 точок).

Кожну точку пронумеруйте по порядку (зліва направо або навпаки).

Нумерація допоможе не заплутатися під час вишивання ниткою.

Крок 3. Підготовка отворів

За допомогою голки, шила або кнопки акуратно проколіть отвори в усіх позначених точках.

Проколи повинні бути рівними та розташованими на однаковій відстані.

Крок 4. Підготовка нитки

Візьміть нитку потрібного кольору та вставте її в голку.

Зав’яжіть вузлик на кінці нитки з виворітного боку картону.

Крок 5. Початок заповнення дуги

Виведіть голку з виворітного боку на лицьовий у точці 1.

Проведіть нитку до останньої точки дуги (наприклад, точки 12) і протягніть голку на виворіт.

Крок 6. Формування візерунка

З виворітного боку введіть голку в точку 2, виведіть на лицьовий бік.

Проведіть нитку до передостанньої точки (точки 11) і знову поверніть на виворіт.

Продовжуйте працювати за принципом:

3 → 10

4 → 9

5 → 8

Так нитки поступово заповнюють дугу, утворюючи плавний, вигнутий візерунок.

Крок 7. Завершення роботи

Коли всі точки з’єднані, виведіть нитку на виворітний бік.

Закріпіть її вузликом і акуратно обріжте зайву нитку.

Крок 8. Аналіз результату

Розгляньте роботу:

-Чи рівномірно заповнена дуга?

-Чи однакова сила натягування нитки?

-Чи утворився чіткий вигнутий візерунок?

Завдання: Виконайте малюнок дуги та заповніть її нитками за схемами,

Бажаю вам творчого настрою та бажання попрацювати.

Зробіть фото вашої творчої роботи і надішліть у групу вайберу.

03.03.2026р.

Гурток “Олівець-малювець” (І група)

Тема: Натюрморт у теплій гамі кольорів.

Бесіда:

– Який у вас сьогодні настрій?

– Які кольори здаються теплими?

- Що таке натюрморт?

- Які предмети можна зобразити в натюрморті?

Пояснення керівника гуртка: Теплі кольори: червоний, жовтий, помаранчевий, коричневий.

Коли ми дивимося на малюнок, кольори можуть створювати настрій. Одні кольори здаються холодними, а інші — теплими. Теплі кольори нагадують нам сонце, вогонь, літо, тепло і затишок.

До теплих кольорів належать:

Жовтий, помаранчевий, червоний, коричневий, золотистий.

У натюрморті тепла гама кольорів допомагає зробити зображення радісним, світлим і «смачним». Саме тому фрукти, хліб, квіти, або посуд дуже гарно виглядають у теплих кольорах.

Якщо ми використовуємо тільки теплі кольори, наш натюрморт виглядає: цілісним, гармонійним, затишним. Навіть якщо предмети різні за формою, теплі кольори їх об’єднують.

Під час роботи над натюрмортом важливо пам’ятати:

теплі кольори можна змішувати між собою, отримуючи нові відтінки;

жовтий робить кольори світлішими й радіснішими;

червоний додає яскравості та енергії;

коричневий створює відчуття спокою й тепла.

Обираючи теплу гаму кольорів, художник ніби говорить глядачеві:

«Подивись, тут тепло, приємно і радісно».

з інтернет ресурсів.

Перегляньте відео для зорової уяви тут:

Виконайте завдання за покроковим поясненням:

Нетрадиційне малювання: Натюрморт у теплій гамі кольорів у техніці “свічка + акварель”.

Ми малюємо предмети білою свічкою, а потім покриваємо аркуш аквареллю теплих кольорів.

Свічку не видно одразу, але коли з’являється фарба — малюнок ніби проявляється.

Матеріали:

аркуш білого паперу

біла воскова свічка (без кольору)

акварельні фарби

пензель

вода, серветки

Пояснення для дітей:

Свічка залишає на папері воскові сліди, а віск не пропускає воду.

Тому там, де ми намалювали свічкою, фарба не зафарбовується — і предмети стають видимими.

Хід роботи:

На чистому аркуші свічкою намалюйте натюрморт (можна зпочатку простим олівцем легенько його натискаючи, а потім свічкою навести по вже готовому малюнку):

фрукти, чашку, вазу, тарілку (лінії можуть бути простими).

Далі беруть акварель теплих кольорів: жовтий, помаранчевий, червоний.

Зафарбовують весь аркуш широкими мазками.

Малюнок поступово проявляється — предмети світлі, а фон теплий.

За бажанням можна додати кілька темніших відтінків для глибини. Ця техніка підходить для натюрморту в теплій гамі, теплі кольори красиво розтікаються й створюють затишний настрій; предмети виглядають м’якими, ніби освітленими сонцем; натюрморт виходить декоративним і дуже виразним.

Бажаю вам творчого настрою та бажання по експерементувати в техніці “свічка + акварель”.

Гурток “Олівець-малювець” (ІІгрупа)

Тема: Виготовлення Валентинок.

Нетрадиційна техніка:

Малювання аквареллю з використанням солі — сіль вбирає воду і створює фактурні, «крижані» візерунки.

Ідея: Валентинка з ефектом мерехтіння та кристалів.

Завдяки солі фарба красиво розтікається, утворюючи незвичайні візерунки — кожна робота унікальна.

Матеріали

щільний папір або акварельний картон

акварельні фарби

пензель

кухонна сіль (дрібна або крупна)

вода

серветки

маркер / фломастер для напису

Хід роботи

Аркуш (або вже вирізану валентинку) злегка змочують водою.

Малюють велике серце аквареллю в теплій гамі:

рожевий, червоний, помаранчевий, жовтий.

Поки фарба ще мокра, посипають малюнок сіллю.

Залишають роботу висихати (не торкаються).

Після повного висихання обережно струшують сіль.

Додають напис: «З любов’ю», «Для тебе».

Пояснення для дітей

Сіль «п’є» воду разом із фарбою, тому навколо неї з’являються красиві світлі візерунки — ніби маленькі зірочки або кристали ?

Чому ця техніка ідеальна для валентинки

створює святковий, чарівний ефект

легко виконати навіть без досвіду

поєднує гру і творчість

виглядає дуже декоративно

Поради:

чим мокріша фарба, тим виразніший ефект;

не рухати аркуш, поки він сохне;

можна експериментувати з різним розміром солі.

Зробіть фото вашої творчої роботи і надішліть у групу вайберу.

02.02.2026р.

Гурток “Олівець-малювець” (І група)

Тема: Натюрморт, як жанр образотворчого мистецтва. Натюрморт з овочів та предметів побуту.

Сьогодні ми з вами будемо справжніми художниками-дослідниками. Але замість лісів і тварин ми будемо вивчати звичайні речі, які живуть поруч із нами щодня».

Пропоную, Вам діти, озирнутися навколо і подивитись:

-Які предмети є у вас на столі, або на кухні?

-Чи можна намалювати звичайну чашку так, щоб вона стала цікавою?

Слово керівника гуртка: «Коли художники малюють фрукти, овочі, посуд, або книжки — це називається натюрморт. Хоч предмети й не рухаються, але художник може “оживити” їх за допомогою кольору, світла і настрою».

Для кращого розуміння розгляньте малюнки натюрмортів і зверніть увагу на:

розташування предметів; на кольори; настрій роботи (світлий, теплий, затишний).

Запитання:

«Як ви думаєте, чи можуть овочі та посуд розповісти свою історію?»

Пограйтесь в гру. Гра «Відгадай героя натюрморту»

Хід гри:

Пропоную відгадати предмет, не називаючи його: Наприклад:

«Я круглий, можу бути жовтим або фіолетовим, і через мене часто плачуть» (Цибуля) Що це?

(Діти відгадують)

Я довгий, помаранчевий і люблю хрустіти. Зі мною дружать зайчики. Хто я? (Морква)

Я маю багато шарів, можу бути білою або фіолетовою, і через мене плачуть. Хто я? (Цибуля)

Я зелений або червоний, схожий на дзвіночок і люблю салати. Хто я? (Перець)

Я круглий, червоний, соковитий і часто ховаюсь у салаті. Хто я? (Помідор)

Предмети побуту:

Я кругла, в мене кладуть суп або кашу, і без мене обід сумний. Хто я? (Тарілка)

Я маю ручку, люблю чай і какао та зігріваю руки. Хто я? (Чашка)

Я блискуча, довга і допомагаю їсти. Хто я? (Ложка)

Я стою на столі, можу бути скляним і люблю квіти. Хто я? (Ваза)

Потім уявіть:

«А якщо цей предмет потрапив у картину (Якщо ми його намалюємо ) — де він буде? Попереду чи ззаду? Великий чи маленький?»

- Якого кольору цей герой у твоєму натюрморті?

- Він буде великий чи маленький на малюнку?

- Де він стоятиме: попереду чи ззаду?

-Який у нього настрій?

Пояснення розташування предметів у натюрморті

1. Що таке «попереду» і «позаду»

«Уявіть, що наш малюнок — це сцена. На ній є герої, які стоять ближче до нас, і ті, що трохи далі».

Попереду розташовуємо: головний предмет натюрморту; найбільший або найяскравіший об’єкт (наприклад, яблуко чи чашку); те, на що ми хочемо звернути увагу глядача. Такі предмети більші за розміром, чіткіші, яскравіші.

Позаду розташовуємо: допоміжні предмети (тарілка, ваза, інші овочі); те, що доповнює головний герой. Вони менші, частково можуть бути перекриті предметами попереду.

2. Правило перекриття (дуже важливе!)

«Якщо один предмет трохи закриває інший — це означає, що він стоїть попереду».

предмети не повинні “літати” окремо; вони можуть торкатися або перекриватися краями; так малюнок стає живим і справжнім.

Нетрадиційне малювання техніка «Овочеві відбитки + домальовування»

Матеріали:

фарби (гуаш або акварель);

половинки овочів (картопля, морква, цибуля — за можливості);

пензлик або ватна паличка;

папір.

Хід роботи:

Пояснення виконання:

«Сьогодні ми будемо малювати не лише пензликом, а й самими овочами».

Овоч занурюють у фарбу та роблять відбитки на папері — це майбутні форми предметів натюрморту.

Після висихання домальюйте деталі пензликом або олівцем; додайте посуд, фон, тінь.

«Ваш натюрморт може бути казковим — овочі можуть усміхатися, або мати свій характер».

Зверніть увагу! Немає «неправильних» робіт.

Головне — настрій і сміливість експериментувати.

Кожен натюрморт — унікальна історія.

Завдання: Намалюйте натюрморт із самостійно обраних овочів і предметів побуту.Зробіть фото і надішліть його мені у групу вайберу. Чекаю фото ваших натюрмортів.

Гурток “Павутинка”

Тема: Ознайомлення з технологією заповнення спіралі.

«Сьогодні ми будемо малювати ниткою».

Коротеньке пояснення: «Ізонитка — це мистецтво створення зображень за допомогою ниток і голки. Лінії перехрещуються і створюють візерунки, схожі на справжню графіку».

Перегляньте ілюстрації:

Обговорення:

-Які фігури ви бачите?

-На що схожі ці візерунки?

«Сьогодні ми навчимося створювати спіраль — одну з найкрасивіших і найцікавіших форм в ізонитці». Вона схожа на мушлю равлика.

фото з інтернету

Технологія заповнення спіралі:

Крок 1. Побудова спіралі

На картоні накресліть коло.

Усередині нього — спіраль (можна шаблон).

По лінії спіралі поставте точки на однаковій відстані.

«Точки — це зупинки для нитки (місце де ви проколите дірочку, вони повинні бути на однаковій відстані одна від одної - 5мм). Вони мають бути рівні, щоб спіраль була красивою».

Крок 2. Підготовка отворів

За допомогою шила або кнопки проколюються отвори.

Роботу виконуємо під обережно дотримуємось правил безпечного користування голкою і шилом.

Крок 3. Заповнення спіралі ниткою

Пояснення принципу:

«Ми рухаємося від зовнішнього краю до центру спіралі».

Спочатку.Закріпіть нитку з виворітному боці картону.

Голку з ниткою просуваємо в першу дірочку (нитку в першу точку.)

Проводимо нитку до наступної точки по спіралі.

Повторювати рух, не пропускаючи точки.

Важливо: нитку не перетягувати, але й не залишати вільною.

4.Завдання: Виконайте роботу за схемою.

«Уявіть, що ваша спіраль — це равлик, галактика або квітка».

Чекаю фото ваших робіт у групі вайберу.

28.01.2026р.

Гурток «Олівець-малювець» (І група)

Тема: Малювання Валентинок.

Сьогодні ми з вами потрапимо до таємної Майтерні чарівних Валентинок.

Кажуть, що раз на рік вона відкривається лише для тих, хто вміє малювати добрі почуття.

У цій майстерні не можна купити Валентинку – її можна створити лише власними руками, вклавши: краплинку тепла, усмішку, і щире побажання.

Легенда:

Маленьке Сердечко-Мандрівник загубило свої кольори. Воно подорожує світом і оживає тільки тоді, коли діти наповнюють його добрими думками та яскравими барвами.

Сьогодні саме ви – чарівні майстри, які допоможуть йому знову засяяти.

Перегляньте, як просто намалювати сердечко:

На аркуші паперу намалюйте велике коло. Можете використати циркуль, або тарілку.

Відмідьте з гори кола 4см і 5 мм поставте крапку.

від крапки до країв кола відмірте 6см 5мм і проведіть лінії.

Внизу, навпроти відміченої верхньої точки до країв кола відмірте 10 см і проведіть пряму. Так само проводимо з іншого боку.

Допоміжні лінії ( ті, що зображували з допомогою лінійки та саме коло) треба витерти гумкою залишивши лише малюнок серця.

Виконайте завдання:

1.«Пробуди серце» - намалюй форму серця охайно й симетрично.

2.«Наповни кольором» - обери кольори, які передають радість, дружбу.

3.«Таємний візерунок» - додай орнамент, або знак, який знаєш тільки ти.

4.«Слова тепла» - подумки побажай щось добре людині, для якої ти створюєш Валентинку.

Кожен з вас повинен сказати фразу: «Я наповнила (наповнив) свою Валентинку теплом!»

Коли Валентинка буде готова зроби фото і надішли його у групу вайберу. Чекаю ваші фото.

Піля цього Майстерня зачинеться до наступного року, а чарівні Валентинки вирушать дарувати радість.

Гурток «Олівець-малювець» (ІІ група)

Тема: Багатожанровість пейзажів. Повітряна перспектива.

Багатоплановість - це спосіб показати глибину простору в пейзажі, коли предмети розміщені не “в один ряд”, а ніби віддаляються від глядача.

Пояснення основних принципів побудови багатопланового пейзажу:

Основні плани:

1. Передній план:

Найближчий до глядача. Великі предмети. Яскраві кольори. Чіткі контури, багато деталей (трав, квіти, дерева, каміння)

2. Середній план:

Трохи далі. Менші за розміром. Менш яскраві кольори. Деталей менше (будинки, пагорби, річка).

3. Задній план:

Найдалі. Дуже маленькі предмети. Світлі, холодні кольори. Контури розмиті (гори, ліс, небо).

Чим далі - тим менше, світліше, й менше чітко.

Повітряна перспектива - це художній прийом, який допомагає показати відстань через колір і чіткість.

Основні ознаки:

Далекі предмети світліші. Кольори стають холоднішими (блакитні, сіруваті). Контури розмиті. Менше деталей. Це тому, що між нами й далекими предметами є повітря, яке ніби “пом’якшує” зображення.

Наприклад: Уявіть собі, що ми дивимось у вікно: квіти під вікном - яскраві й великі, будинки на вулиці - менші, а гори на оризонті - ледве видно й вони ніби блакитні. Це і є баатоплановість і повітряна перспектива.

Під час малювання пейзажу: необводь далекі предмети темним контуром;

Додавай білу, або блакитну фарбу в кольори заднього плану;

Передній план малюйте останнім - він найяскравіший.

Перегляд відео з інтернет ресурсів тут:

Завдання: Виконайте малюнок пейзажу з використанням багатоплановості та повітряної перспективи. Зробіть фото (попросіть допомоги у дорослих, або брата, сестру) сфотографувати вас в процесі малювання. Фото надішліть у групу вайберу.

20.01.2026р.

Гурток: «Олівець-малювець» (І група)

Тема: Пейзажна композиція «Море».

1. Що таке композиція?

Композиція — це розташування елементів на малюнку або картині, яке створює гармонійну цілісність, дозволяючи передати ідею чи настрій. У композиції важливо не тільки те, що зображено, а й те, як це організовано на аркуші. Правильна композиція допомагає художнику направити увагу глядача, створити емоційний вплив і баланс між усіма елементами.

2. Основні елементи композиції:

· Лінії — можуть бути прямими або кривими. Лінії визначають контури об'єктів, рух води, лінію горизонту. Вони можуть бути використані для створення динаміки, спокою або глибини.

· Площини — це площі, які утворюють різні частини картини: небо, море, пляж, хвилі, береги. У композиції "Море" площини повинні взаємодіяти між собою, передаючи простір і атмосферу.

· Колір — колір має велике значення для створення настрою та глибини. Холодні кольори (сині, блакитні, зелені) використовуються для води та неба, теплі (жовті, оранжеві) — для сонця, піску або фарб, що зображують теплі хвилі.

· Простір — використання переднього, середнього та заднього плану для створення глибини та об'єму. У пейзажах моря важливо передати перспективу — як вода стає світлішою або темнішою в залежності від відстані до горизонту.

3. Основні етапи створення композиції "Море":

1. Лінія горизонту:
Лінія горизонту є важливим елементом пейзажу, який розділяє небо та море. Вона може бути рівною або хвилястою, що залежить від того, чи зображається спокійне море, чи буря. Лінія горизонту також визначає, на який відстані від нас знаходиться море: близько або далеко. Розташування горизонту може впливати на композицію малюнка. Якщо горизонт низько, це створює враження безмежності води і відкритості простору. Високий горизонт фокусується на воді і підкреслює величезність неба.

2. Передній, середній та задній плани:

o Передній план: Тут зазвичай розташовуються більш деталі, наприклад, хвилі, пісок або камені, тому вони повинні бути найбільш чіткими і контрастними. Використання яскравих кольорів для переднього плану допомагає створити акцент.

o Середній план: Це часто місце для хвиль, які набігають на берег. Вони можуть бути складені у вигляді ліній або пір’я, що відбиваються на поверхні води.

o Задній план: На цьому етапі можна зображувати небесні простори, морські обрію або далекий горизонт. У морському пейзажі це може бути безмежне небо або хмари, що плавно переходять в море.

3. Перспектива:
Для створення відчуття глибини в малюнку важливо працювати з перспективою. Для цього можна використовувати різні відтінки та тональності кольорів. Ближчі частини моря будуть темнішими та яскравішими, тоді як віддалені ділянки стануть більш світлими і розмитими. Гори або острівки на горизонті можуть створити відчуття відстані.

4. Принципи композиції:

1. Баланс:
Важливо, щоб картина виглядала гармонійно. Це означає, що об'єкти на малюнку повинні бути розподілені так, щоб не було надмірної тяжкості з одного боку. Наприклад, якщо на одному боці зображено велике сонце, на іншому може бути більш темна частина моря або гори для балансування.

2. Ритм:
Ритм створюється повторенням елементів, таких як хвилі, птахи, хмари чи піна на воді. Повторення допомагає створити відчуття руху і плинності, що є характерним для пейзажу моря. Наприклад, хвилі, що набігають одна за одною, можуть створювати ритмічний малюнок.

3. Контраст:
Використання контрастних кольорів (світлі хвилі на темному морі або яскраве сонце на блакитному небі) підсилює виразність композиції і привертає увагу до важливих елементів картини. Контраст також можна використовувати для виділення певних частин малюнка, наприклад, для підкреслення хвиль або піни на воді.

4. Фокус:
Це частина малюнка, на яку зосереджена увага глядача. Для моря фокус часто робиться на хвилях або світлі сонця, що відбивається на воді. Важливо, щоб цей елемент був чітким і виразним.

5. Роль кольору у композиції:

· Теплі кольори (жовтий, оранжевий, червоний): Вони створюють враження тепла, світла і можуть бути використані для передачі сонячного світла, відблисків на воді або південного горизонту.

· Холодні кольори (синій, зелений, блакитний): Вони створюють відчуття простору, глибини, спокою або хвиль. В акварельному малюнку ці кольори можна комбінувати для досягнення ефекту води, що хвилюється.

· Нейтральні кольори (білий, сірий): Вони використовуються для додавання світлих ділянок, таких як пінні хвилі на воді, світло сонця або хмари на небі.

Підготовка матеріалів:

Підготуйте свої аркуші акварельного паперу, а також гумки для стирання і акварельні фарби.

Підготуйте палітру для змішування акварельних фарб з водою для створення прозорих кольорів.

Нанесення фону:

Почати потрібно з малювання фону акварельними фарбами. Для цього використовують сині і блакитні кольори для створення моря і неба.

Використовують великі кисті для нанесення фарб, переходячи від темних кольорів до світлих, створюючи ефект горизонтальної лінії для моря та неба.

Важливо, працювати швидко, оскільки акварель сохне досить швидко, і потрібно працювати, поки фарба ще волога.

Створення текстури хвиль:

Після того, як фон висохне, або підсохне до приємної вологості, починайте використовувати гумку для стирання.

Для цього легенько стирають фарбу в місцях, де будуть хвилі, або пінні ділянки на воді. Гумка "прибирає" частину фарби і створює світлі області, імітуючи піну на воді.

Для створення хвиль гумкою можна робити невеликі кругові рухи, щоб створити ефект руху води.

Можна створювати більш виразні хвилі на передньому плані малюнка, в той час, як задній план можна залишити більш спокійним.

Додавання деталей:

Після того, як основні елементи моря готові, можна додавати деталі, такі як пташки, сонце, далекі острови, або човни, використовуючи більш дрібні кисті.

Гумку можна також використовувати для додавання відблисків сонця на воді, стираючи маленькі ділянки і залишаючи біле світло.

Фінальні штрихи:

Можна зробити деякі корекції в хвилях, підсилити контраст, додавши більше світлих ділянок гумкою або додавши тонкі лінії на хвилях для глибини.

Після завершення роботи, коли малюнок висихає, можна обережно нанести легкі тіні або фарби для уточнення об'ємів.

Зробіть фото роботи і відправте у групу вайберу.

Гурток: «Олівець-малювець» (ІІ група)

Тема: Походження масок . Традиції виготовлення новорічних масок у різних країнах.

Сьогодні у нас ознайомлююче заняття з розширення знань. Ознайомтесь і розгляньте фото матеріали.

Походження масок і традиції їх виготовлення у різних країнах

Маски мають довгу і багатогранну історію, вони з'явилися в різних культурах ще в давнину, і їх використання стало невід'ємною частиною багатьох свят, ритуалів і культурних практик. Маски можуть мати різні символічні значення, від обрядових і релігійних до художніх і розважальних.

Походження масок:

Маски виникли в результаті потреби приховати особистість, виконати магічні обряди, а також під час театральних вистав. Перші маски використовувалися в релігійних обрядах і магічних ритуалах, де вони служили для того, щоб приховати чи змінити особистість людини або для звернення до духів.

· Давня Греція та Рим: Маски використовувалися в театральних постановках, і цей звичай став частиною театральних вистав в античних культурах. У Греції маски допомагали акторам змінювати свою роль, підкреслюючи емоції і характер персонажа.

· Єгипет: У Стародавньому Єгипті маски використовувалися в релігійних ритуалах, щоб уособлювати богів або духів. Наприклад, маски фараонів виконувалися для муміфікації, щоб душа фараона могла покинути тіло та потрапити до загробного світу.

· Африка: В африканських племенах маски використовувалися під час обрядів та церемоній, часто для комунікації з духами предків або для захисту від злих сил. Маски мали важливе духовне значення і зазвичай виготовлялися вручну з дерева, металу або тканини.

· Китай та Японія: Маски мають величезне значення в традиційних театрах, таких як японський театр но або китайський Пекінський оперний театр, де маски допомагають створити певну атмосферу і підкреслити характери персонажів.

Традиції виготовлення новорічних масок у різних країнах:

1. Італія (Венеціанський карнавальний маскарад):

Венеція відома своїм карнавальним маскарадом, який проводиться щороку в період перед Великим постом. Венеціанські маски стали популярними ще в середньовіччі, і вони мали символічне значення, дозволяючи людям приховати свою особу та соціальний статус. Маски були різних типів: від простих до дуже розкішних, із золотими і срібними деталями, пір'ям і дорогоцінними каменями. Під час новорічних свят венеціанці традиційно носять маски, які символізують таємницю, свято і магію. Найвідомішою є маска Баута (завуальована, з великим прямим носом), а також маска Коломбіна (жіноча маска із маленьким носом, часто з респіратором або обличчям на половину).

2. Бразилія (Карнавальні маски):

В Бразилії новорічні маски в першу чергу асоціюються з величезним Карнавальним святом в Ріо-де-Жанейро. Під час карнавалу люди одягаються в барвисті костюми, носять маски, щоб приховати свою особистість та вписатися в атмосферу веселощів і грайливості. Маски в Бразилії часто мають яскраві кольори, різні форми, а інколи вони представляють звірів, фольклорних персонажів чи навіть карнавальних королів.

1. Мексика (День мертвих):

В Мексиці популярні маски, пов’язані з Днем мертвих (Día de los Muertos), який святкується наприкінці жовтня — початку листопада. Маски тут виконуються в кольорових варіантах і часто зображають черепи (кальвеси) або обличчя померлих родичів. Вони символізують повагу до душ померлих і святкування їх пам'яті. У новорічний період мексиканці також використовують маски для карнавальних свят і для створення атмосфери казки та таємничості.

2. Франція (Карнавальні маски):

У Франції, особливо в Парижі, під час святкування Нового року люди можуть носити різноманітні маски, що зображають блазнів, героїв чи різних персонажів. Французький карнавальний стиль не такий яскравий, як у Бразилії, але традиція масок залишалася популярною. Вони часто використовуються під час балів, особливо в святковий період перед Великим постом, але також і на новорічних вечірках, де маски є частиною традиції та моди.

3. Китай (Театр Пекінської опери):

У Китаї новорічні маски можуть бути пов'язані з традицією Пекінської опери, де актори носять маски, що зображають різних персонажів, включаючи божеств, духів і історичних героїв. У новорічний період, який є дуже важливим святом у Китаї, маски використовуються також для вуличних вистав та народних гулянь, під час яких люди можуть брати участь у традиційних танцях і ритуалах для привітання нового року.

4. Японія (Обрядові маски):

В Японії маски мають великий символічний характер і використовуються в релігійних та обрядових святкуваннях, таких як свято Нового року (називають його в них Сьогатсу). Японці часто носять маски, що зображають різних богів, духів і демонів, а також на святкових фестивалях у формі традиційних ляльок і персонажів театру Но.

Підсумок:

Маски відіграють важливу роль в культурних та святкових традиціях різних країн, і їх використання на новорічні свята часто символізує перехід до нового циклу. Виготовлення масок має давню історію, і з часом стало важливою частиною карнавальних та новорічних святкувань у багатьох культурах. Вони допомагають виразити творчість, створюють атмосферу магії та дозволяють людям відчути себе частиною чогось більшого, ніж звичайне святкуванн

19.01.2026р.

Гурток «Олівець-малювець» (І група).

Тема: Малюнок «Морські мешканці»

– Діти, сьогодні ми вирушаємо у чарівну подорож! Заплющте очі та уявіть, що ми пірнули на морське дно. Пригадайте мешканців, що там мешкають.
Пропоную пограти в гру: "Морські жителі" тут: (натисни на слово тут і відкриється гра).
(з інтернет ресурсів автор: Natalyak83)
Сьогодні пропоную попрацювати з нетрадиційними техніками малювання:
·         ватними паличками — рибки, бульбашки;
·         губкою — море, водорості;
·         пластиковою вилкою — медузи, корали;
·         зубною щіткою — бризки води.
Завдання: Намалювати морських мешканців у нетрадиційній техніці.
Послідовність:
Крок 1: Почніть з фону. Розмалюйте небо і море. Можна зробити це аквареллю або гуашшю.
Для неба використовуйте світло-блакитний або блакитний колір. Додайте білих хмар для ефекту легкості.
Море можна зробити різних відтінків синього, додаючи поступовий перехід від світлого до темного, щоб створити ефект глибини.
Крок 2: Щоб намалювати морське дно, то використовуйте кольори пісочного, або коричневого відтінку. На цьому етапі можна також додавати водорості та корали (зелені і червоні кольори).
Малювання морських мешканців
Крок 1: Почніть з того, щоб дітям показати, як малювати основних морських мешканців. Це можуть бути:
Рибки, медузи, морські зірки, черепахи, морські котики або восьминоги.
Крок 2: Малюємо рибку. Почніть з простого овалу або трапеції для тіла рибки. Потім додайте хвіст і плавники. Для дітей можна запропонувати різнокольорові рибки — червоні, сині, зелені.
Крок 3: Для медузи малюємо великий круг для капюшона, а з нього опускаємо довгі щупальця. Щупальці можна зробити, використовуючи хвилясті лінії.
Крок 4: Морська зірка складається з п’яти променів. Її можна розмалювати в жовті або помаранчеві кольори.
Крок 5: Додайте черепаху з її характерним панциром. Для цього намалюйте круглий панцир і злегка вигнуті лапки. Черепахи можуть бути зеленими або коричневими.
. Деталізація морських мешканців
Крок 1: Після того, як основні фігури намальовані, додайте деталі:

Для риби малюємо лінії на тілі, щоб показати лусочку, маленькі плавники і рот.

Для медузи додайте текстуру на капюшоні, використовувані різні відтінки кольору (плавний перехід від світлого до темного).

На морській зірці додайте маленькі точечки, щоб зобразити текстуру її шкірки.

Крок 2: Намалюйте бульбашки навколо морських мешканців. Для цього можна використовувати ватні палички, зануривши їх в білу фарбу, і обережно натискати на папір, щоб утворювати маленькі бульбашки. Це створить ефект бульбашок, які спливають на поверхню води.
Створення додаткових елементів

Крок 1: Малюємо водорості. Для цього використовуйте зелені кольори і малюйте довгі лінії, додаючи хвилясті рухи для природного вигляду.

Крок 2: Додайте корали, які виглядають як гілочки або маленькі квітки. Можна їх зробити червоними або фіолетовими.

Крок 3: Якщо хочете створити пісочне дно або риф, використовуйте коричневі та бежеві кольори для розмальовки або додавання деталей на фоні.

Після того, як малюнок вже буде готовий зфотографуйте його і фото надішліть у групу вайберу.
Погратись в гру: "Меморі Морські жителі" можна тут: Знайди пару. (Натисни на слово тут і відкриється гра).
(з інтернет ресурсів автор:Darinakovalcuk3)
Гурток «Павутинка»
Тема: Тренувальні вправи з виконання заповнення кола хордами різної довжини.
Намалюйте коло:
Використовуючи циркуль, намалюйте на аркуші паперу коло діаметром 15-20 см (можна зробити кілька кіл різного розміру на одному аркуші).
Позначення точок:
Після того, як коло готове, визначте кілька точок на його периметрі (6-8 точок). Це будуть точки, які з'єднуватимуться нитками. Точки повинні бути рівномірно розподілені по колу, щоб зображення виглядало симетрично. Для тренувальних вправ достатньо вибрати 6 точок.
Порада: Спочатку можна позначити точки лінійкою, або просто олівцем, а потім почати виконання вправи.
3. Заповнення кола хордами
Перший крок — прості хорди:
Почніть з найпростішої вправи — з’єднайте дві точки, що знаходяться поруч, за допомогою короткої хорди. Далі, з’єднайте інші точки, поступово збільшуючи довжину хорд.
Порада: Спочатку використовуйте короткі хорди (2-3 см), щоб освоїти техніку. Потім поступово збільшуйте довжину хорд до 4-6 см.
Другий крок — складніші вправи:
З’єднуйте точки, які знаходяться на більшій відстані одна від одної. Для цього потрібно вибрати пару точок і провести хорду, яка буде перетинатися з іншими хордами.
Можна також спробувати використовувати перехресні хорди: після з'єднання двох точок, залиште нитку на місці і на наступному етапі додайте ще одну хордову лінію, що буде перетинатися з попередньою. Це допоможе створити цікаві візуальні ефекти на колі.
Порада: Для кожної нової хорди спробуйте змінювати напрямок або кут з'єднання точок, щоб малюнок був більш динамічним.
Третій крок — заповнення кола різними хордами:
Коли основна частина роботи завершена і хорди перекривають одна одну, можна експериментувати з кількістю ліній і їх довжиною. Можна варіювати напрямки, накладаючи коротші хорди на довші.
4. Додавання деталей. Додавання кольору:
Якщо ви використовуєте кольорові нитки, експериментуйте з різними кольорами. Наприклад, короткі хорди можна зробити червоними, а довгі — синіми або зеленими для створення контрасті.
Зробіть фото роботи і надішліть у групу вайберу.

16.01.2026р.
Гурток «Павутинка»
Тема: Ознайомлення з технологією заповнення кола хордами різної довжини.
Сьогодні ми продовжуємо малювати ниткою. Продовжимо створювати чарівні кола.
Міні-бесіда:
-          Де ми зустрічаємо коло в природі? (Сонце, серединка у квітки…)
-          Чи можна створити малюнок без фарб? (Можна використовувати лише чорні, або лише білі речовини…)
-          Що таке нитяна графіка? (Це вид декоративно-ужиткового мистецтва, що полягає у створенні зображень шляхом натягування ниток на твердій основі (картон, фанера) за допомогою проколів або цвяхів, що створює візерунки, схожі на вишивку.)
-          Як змінюється візерунок, якщо хорди мають різну довжину? ( Візерунок стає гарніши. Якщо ще й кольори хорди по черзі змінювати від довших до коротших хорд то малюнок буде мати ще й насиченішу кольорову гаму у відтінках.)
Слово керівника гуртка:
На попередньому занятті ми вже розпочали виконувати заповнення зображення малюнка з колами. Ви сьогодні продовжуєте працювати з цим самим малюнком, але трошки ускладнимо виконання заповнення великого кола, того що в середині.
Пояснення керівника гуртка:
- Спробуємо розібратись з поняттям хорда.
- Що таке хорда? Хорда – це наша робоча нитка, яка займає свої місця у проколотих дірочках за правилами заповнення базових форм нитяної графіки. Тобто нитка утворює довгу хорду – пряму лінію в середині кола. На лицевому боці вона довга і перехрещується з кожною наступною, а на виворітному боці вона коротка і штрих пунктирна ( переривчаста лінія по стороні кола).
Ці хорди можуть бути різних довжин. Від довжини хорди залежить заповнення кола в середині. Якщо хорди довгі – заповнюється коло майже повністю, лише залишається маленька дірочка у середині кола. Дивись фото зразок.



Якщо хорда буде меншої довжини, коло незаповнене нитками в середині буде збільшуватись.
Ще довжина хорди залежить від кількості пропущених дірочок на початку виконання заповнення нитками схеми кола. Чим більше пропущено дірочок тим хорда буде довшою. Симетрія накладання хорд зберігається рівномірно, якщо не пропускати дірочок . Пропуск дірочок при почерговому проходження кола призводить до виникнення помилки. Збивається симетричне розташування хорд на малюнку. Видно пропущені не заповнені ниткою місця де були дірочки. Тому слід намагатись працювати за схемою, не допускати помилок. Симетрія заповнення зберігається, якщо не допускати пропущення дірочок.
Ще треба слідкувати за відстанню між дірочками. Якщо відстань між ними постійно однакова 5 мм, то малюнок постійно рівномірно і однаково буде заповнюватись коло.
Якщо відстань між дірочкамине однакова зображення змінюється, симетричність малюнка змінюється.
Завдання: Виконайте заповнення середнього кола за самостійно обраним способом довжини хорти. Тобто самостійно оберіть ту кількість пропущених дірочок, яка вам більше хотілось спробувати виконати. При цьому і відтінок, або колір нитки теж змініть.
Зробіть фото роботи і надішліть у групу вайберу.

15.01.2026 р.
Гурток “Олівець-малювець” (ІІ група)
Тема: Різні маски для вертепу в Україні. Особливоті деформації картону.
Сьогодні ми вирушимо у чарівну подорож до українського вертепу!
Гра: “Маска настрою”
Пропоную показати свій настрій (покажіть на обличчі свій настрій: радісний, сумний, здивований, загадковий.
Бесіда з елементами пояснення:
- Що ж таке вертеп?
Вертеп – це традиційне українське різдвяне дійство, яке спочатку було пересувним ляльковим театром у вигляді двоповерхової скрині, що показував біблійні сюжети Різдва та сатирично-побутові сцени; сьогодні це також живі вистави з колядками, піснями та характерними персонажами (Ангел, Ірод, Царі, Чорт), які ходять від хати до хати з віншуваннями.
- Які герої присутні у вертепі?
Біблійні персонажі (верхній ярус)
Ангел: Сповіщає про народження Ісуса, несе зірку.
Діва Марія, Йосип, Ісус: Святе сімейство.
Три Царі: Приносять дари немовляті-Христу (Золото, Ладан, Миро).
Пастушки: Першими вітають

.Народні та комічні персонажі (нижній ярус)
Цар Ірод: Головний лиходій, що прагне вбити Ісуса, але гине від Смерті.
Чорт: Кумедний персонаж, який забирає душу Ірода.
Смерть: Забирає життя Ірода.
Жид (Мошко, Сура): Комічні персонажі, що символізують торгівлю та побут.
Козак: Символ української звитяги, волі, іноді бореться зі злом.
Циган, Солдат, Лях, Москаль: Додають побутового гумору, але можуть мати й негативні відтінки.
Сучасні додатки: Воїн ЗСУ (символ захисту), політичні діячі, навіть тварини (Коза).
- Навіщо взагалі існує вертеп?
Він символізує боротьбу добра і зла, а також є вираженням народної віри, єднання та побажань процвітання в новому році, поєднуючи християнські мотиви з національними традиціями.
- Навіщо у вертепі використовували маски?
- Які риси характеру передавали через форму обличчя?
Слово керівника гуртка:
Маски мали свої особливості. Були яскравими, з перебільшеними рисами обличчя.
Великі носи, брови, вуса. Їх вигляд поєднувався з гумором й символікою.
Їх зазвича
й виготовляли з картону. Під час виготовлення маски картон деформували.
Деформація картону - це зміна форми картону без його руйнування.
Способи деформації:
вигинання, згинання, видавлювання, якщо картон дуже товстий, скручування, накладання шарів.
Завдання: Виготовлення маски.
Виготовіть маску для вертепу обравши самостійно героя.
1. Оберіть персонажа вертепу.
2. Намалюйте основу маски на картоні.
3. Виріжте форму.
4. Зробіть надрізи та згини (ніс, брови, щоки).
5. Надайте об’єму шляхом накладання картону.
6. Розфарбуйте маску. Наприклад: "Козу":
(з інтернету)

7. Прикріпіть резинку за краї маски, щоб трималась на обличчі.
Зробіть фото і надішліть у групу вайберу.

Гурток «Павутинка»

Тема: Виконання малюнка із використанням зображення «кола».

Працюємо за по кроковою інструкційною карткою з переглядом фото зразків.

виконання зображення малюнку:

1.      На картонному аркуші з виворітного боку, по середині аркуша малюємо коло А, радіус - 4см. (вимірюємо від крапочки по середині кола до краю кола.)

2.      Потім малюємо вісім однакових кіл навколо першого кола (можна взяти 50 копійок і обвести їх). Дивись за фото зразком.

3.      Малюємо поверх цих маленьких кіл ще кола Б так, щоб вони були схожі на перевернутого місяця. Тобто вони розташовані на одній площині. Дивись фото зразок.

4.      Ескіз нашого малюнка – виконано. Переходимо до виготовлення схеми малюнка.

5.      Всі ці кола треба розмітити і проколоти у місцях розміток дірочки. Дивись фото зразок.

6.      У нижньому лівому куті інструкційної картки є пояснення 1. Як по кроково розмітити коло та поділити його на рівні відрізки. Спочатку коло відмітками розділяємо вгорі посередині, і внизу посередині на ліні кола. Потім все так само робимо з правою половиною кола, і лівою стороною кола (1).

7.      Потім кожну з частин розділяємо ще раз пополам. (2).
8.      А тепер кожну частинку розділяємо відразу на дві частинки (3).

9.      Отримуємо повністю розділене коло на рівні відрізки (4). Так ми розмічаємо всі кола на схемі малюнку.

10. У великому колі А, що всередині пронумеруйте кожну з дірочок, щоб легше орієнтуватись підчас заповнення кола кольоровими нитками.

11. У верхньому лівому куті інструкційної картки є покрокове пояснення заповнення кіл А. (таке ж пояснення є і у великому колі, що всередині малюнку.)

12. У верхньому правому куті інструкційної картки є покрокове пояснення заповнень місяцевидних кіл Б.

13. Розгляньте фото зразки, підберіть кольорові нитки для прошивання кіл А одним кольором, а кола Б іншим кольором. Виконайте їх заповнення кольоровими нитками.

14. Зробіть фото вашої роботи, бажано під час вашого малювання і готову роботу. Чекаю фото у групі вайберу.

14.01.2026 р.
Гурток “Олівець-малювець” (І група)
Тема: Пленер: етюди пейзажів з водним простором
Ігровий налаштунок до гарного настрою:
“Заплющіть очі та уявіть, що ми художники-мандрівники. Сьогодні вирушаємо в чарівний пленер до води”.
Міні-гра: “Впізнай водойму.” Відгадайте за описом:
- “Вода тиха, як зеркало...”
- “Вода біжить і шепоче...”
- Вода велика, з хвилями...”        (Озеро, річка, море.)
Слово керівника гуртка:
- Що таке пленер? Це малювання з натури, просто неба. Так, як нам доводиться сидіти вдома то ми малюємо звичайний малюнок з уявою, що ми подорожуємо.
- Якого кольору вода? Вода відображає кольори неба.
Щоб розпочати малювати наш малюнок зпочатку треба аркуш паперу розділити навпіл. Зобразити лінію горизонту (це умовна лінія , яка розділяє небо із землею в природі).
Як намалювати відображення у воді? Треба виконувати нанесення пенлем мазків вертикальних, трохи розмитих.
Вода має різні стани: спокійна - рівні мазки;
Бурхлива - хвилясті, ламані, кривулясті.
Рухома, або стояча вода, у рухомої води ми можемо спостерігати горизонтальні лінії, можуть мати спадаючий вигляд. Ніби вода збігає згори.
Завдання: Намалюйте малюнок водойми. Це може бути озеро, річка, море.
1. Легким олівцевим начерком намалюйте берег, місце води, небо.
2. Зафарбуйте фон неба, води.
3. Додайте деталей (берег, дерева, хвилі світлові відблиски).
4. Можна домалювати відображення у воді. Це точнісінький малюнок, але злегка розмитий.
з інтернет ресурсів.
з інтернет ресурсів.

Намалюйте свій малюнок. Зробіть фото і надішліть у групу вайберу.

Гурток “Олівець-малювець” (ІІ група)
Тема:” Диво метелики” робота в техніці оригамі.
Сьогодні ми потрапимо у чарівний світ, де з простого паперу народжуються справжні дива.
Міні гра “Вгадай комаху” Відгадайте загадку:

“Кольорові крильця маю,
Над квітками літаю...”

Бесіда:
- Хто такі метелики?
- Чому їх називають дивом природи?
- Які кольори та візерунки мають їхні крила?
- Що таке оригамі? (це мистецтво складання з паперу без ножиць)
Перегляньте відео за посилання (з інтернет ресурсів) тут:
(потім натисніть на таку строчку там є посилання. Сторінка, на якій ви перебували, намагається скерувати вас на адресу https://youtu.be/MTnHpYOtjCc.)
Завдання: Виконайте виготовлення метелика, або декількох за покроковим поясненням з відео. Чекаю фото ваших робіт у групі вайберу.

13.01.2026р.
Гурток “Олівець-малювець” (І група)
Тема: Особливості передачі водного простору в різних станах.
Бесіда:
- Де ми можемо бачити воду?
- Якою вона буває? (спокійна хвиляста, дощова, крижана).
- Який настрій може мати вода?
Вода немає потійної форми; її стан передається:
- лініями (рівні, хвилясті, ламані)
- кольором (блакитним, синім, сірим, зеленим)
- плямами та мазками.
Сьогодні ми будемо художниками-прорододослідниками й спробуємо передати воду такою, якою вона буває в різні моментию
Гра-уявлянка “Краплинка мандрує.”
Уявіть собі, що ви - маленька краплинка води.
Де ви зараз? У морі? У дощовій хмарці? Чи перетворились на лід? (Поміркуйте в голос і дайте відповідь на поставлені запитання)
Міні бесіда з елементами гри: “Впізнай стан води”. Скажіть, коли це відбувається?
- Спокійна, як дзеркало...
- Шумить, підстрибує, біжить...
- Падає з неба дрібними крапельками...
- Холодна, тверда, блискуча...
Вода змінюється, художник може показати це плямами, бризками, лініями.
Завдання: Намалювати малюнок водного простору в одному з обраних станів:
- спокійна вода (озеро, річка) - горизонтальні мазки
- хвилююче море - ритмічні (повторюючі) вигнуті лінії
- дощова вода - вертикальні штрихи, розмиті плями
- замерзла водойма - світлі, холодні відтінки, тріщини.
Ви можете використовувати додаткові матеріали:
1. паралонову губку - спокійна, або туманна вода;
2. Зубна щітка (бризки) -дощ, хвилі;
3. Ватні палички, трубочки коктельні - рух води, течія;
4. Відбитки пальчиків - хвилі, сліди на снігу.
Виконайте малюнок. Зробіть фото і надішліть у групу вайберу.

Гурток “Олівець-малювець” (ІІ група)
Тема: Об’ємна композиція з комбінаторних елементів.
Сьогодні ми ознайомимось зі створенням об’ємної композиції з простих елементів.
Бесіда:
- Що таке об’єм?
- Які об’ємні форми ви знаєте?
- Чи можна з однакових деталей створити різні композиції?
Гра: “Так!”, або “НІ!”
-Об’єм можна побачити з різних боків?
-З однакових форм можуть бути різні композиції?
-Об’ємна композиція може бути плоскою?
Перегляньте відео за посиланням (інтернет ресурвсів) тут:
Завдання: Спробуйте самостійно намалювати композицію з об'ємних геометричних фігур (з кубів, циліндрів, куль, квадратів. ) Їх кількість та форми оберіть на вибір. Малюнки можуть бути схожими на ці:(з інтернет ресурсів.)

Чекаю фото ваших робіт у групі вайберу.
Добрий день.
Зверніть увагу! У зв'язку з несприятливими погодніми умовами ми працюємо дистанційно.
12.01.2026р.
Гурток «Олівець-малювець» (І група)
Тема: Колірна гама кожної пори року. Малювання нескладних пейзажів за порами року.
Бесіда:
- Які пори року ви знаєте?
- Які кольори вам нагадують весну?
- Які кольори вам нагадують літо?
- Які кольори вам нагадують осінь?
- Які кольори вам нагадують зиму?
- Яка пора року у вас улюблена? Чому?
Слово керівника гуртка:
Кожна пора року має свої улюблені кольори. Коли кольори добре поєднуються між собою – це називається колірна гармонія.
Сьогодні ми спробуємо передати настрій кожній порі року за допомогою кольору.
Зверніть увагу! Кожній порі року притаманні свої відтінки кольорів.
- Весна – світлі, ніжні кольори (зелений, рожевий, блакитний);
- Літо – яскраві, теплі кольори (зелений, жовтий, синій);
- Осінь – теплі, спокійні відтінки (жовтий, помаранчевий, коричневий);
- Зима – холодні стримані кольори (білий, блакитний, синій).
Гра «Вгадай пору року за кольором»
- Ніжно зелений, якій порі року належить?
- Жовто- помаранчевий, якій порі року належить?
- Синьо-білий, якій порі року належить?
- Яскраво- зелений, синій, якій порі року належить?
Пропоную 4 окремі нетрадиційні техніки малювання по одній для кожної пори року.
Завдання: Намалюйте малюнок обравши на вибі будь-яку пору року.
Пояснення зображення пори року за окемою технікою виконання малюнків.
Весна:
Техніка: тампонування + пальчиковий живопис “Квітучі хмаринки”
Працюємо граючись. Гра “Доторкнись пальчиком - і дерево розквітає!”
1. Паралоновою губкою малюємо небо (голубим кольором), землю (коричневим кольором).
2. Пальчиком ставимо відбитки у верхній частині аркуша паперу (білим, або сірим кольором). Це будуть хмаринки.
3. Легкими масками домальовуємо стовбури дерев, траву.
Літо:
Техніка: набриски зубною щіткою “Сонячні бриски”.
Гра: “Сонце розсипає світло по всьому малюнку”
1. Малюємо фон великими мазками (блакитним кольором).
2. Набираємо фарбу на зубну щітку - робимо “сонячні бризки”.
3. Пальчиком домальовуємо.
Осінь:
Техніка:друкування ватними паличками “Листопад”.
Гра:” Подув вітер - листя закружляло!”
1. Друкуємо листя на кроні дерев.
2. Ватними паличками малюємо падаючі листочки (спочатку ставимо крапочку і легким рухом проводимо мазок палички, щоб утворився тоненький кінчик листочка).
3. Домалюємо паличку на листочку. Доріжку.
Зима:
Техніка: батік на папері (восковий опір фарбі).
Гра: “Сніжинки сховались і раптом з’явились!”
1. Свічкою на папері малюємо маленькі сніжинки, будинки, дерева.
2. Зафарбовуємо аркуш легкими мазками пензля.
3. Малюнок з’являється “як чарівний”. Місця на папері натерті воском залишаться не зафарбованими.
Підсумок заняття:
Зробіть фото і надішліть у групу вайберу.
Поставте біля фото усміхнений смайкик - було легко
Задумливий смайлик - було складно
Зірочка - дуже сподобалось.

Гурток “Павутинка”
Тема: Ознайомлення з технологією заповнення кола стібком.
Бесіда:
- Чи можна малювати ниткою?
- Що можна намалювати з кола? (сонце, квітку, м’яч, яблуко).
Нитяна графіка, або ізонитка -це мистецтво створення малюнків нитками на картоні за допомогою стібків. Сьогодні ми навчимося заповнювати коло стібком.
По крокове ознайомлення з виконанням зображення:
1. На картоні креслимо коло.
2. Коло ділимо на рівну кількість точок ( на лдінії кола відмічаємо 5мм одна від одної і проколюємо дірочки).На виворітному боці картону прономеруйте по черзі всі проколені дірочки.
3. Нитку закріплюємо на виворітному боці картону.
4. Стібки виконуємо через одну точку по колу.

Завдання: Виконайте тренувальні вправи із виконання заповнення кола різної довжини. Спробуйте виконати малюнки заповненя кола за ілюстраціями вгорі (взяті із інтнернет ресурсів). Всі три способи можна виконати на одній і тій же схемі, але різними кольорами ниток. Чекаю фото ваших робіт у групі вайберу.

04.11.2025 р.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)

Тема: Начерки з натури фруктів. Аналіз та порівняння форм предметів.
Усі предмети можна звести до простих геометричних: яблуко-кулю, груша- поєднання кулі та конуса, банан - вигнутий циліндр, апельсин - куля.
Під час начерку спочатку шукаємо загальну форму, лише потім- деталі.

Ознайомтесь із по кроковим описом малювання фрукту з натури:
1. Спостереження за фруктом
- Покладіть яблуко перед собою.
Зверніть увагу: воно майже кругле, але не ідеальне коло;
- є заглиблення зверху і знизу;
- з одного боку світло, з другого - тінь

2. Намітьте основну форму.
- Легкими майже не помітними лініями накресліть коло - це буде основа яблука.
не натиска.чите олівець!
3. Уточнення форми яблука.
- Трохи розширте коло з боку, зробіть легке "сплющення" зверху та знизу.
- Додайте лінію осі симетрії, щоб перевірити рівність форми. Це допоможе уникнути перекошеного яблука.
4. Позначте заглиблення та хвостик.
У верхній частині яблука додайте:
- невелику ввігнуту форму;
- коротку лінію - хвостик.
У нижній частині - легке заглиблення (коротка дугоподібна лінія).
5. Додайте легку тінь.
Подивіться, з якого боку падає світло, З протилежного боку:
- нанесіть легке штрихування, паралельними лініями короткими лініями;
- поступово затемнюйте від світлого до темного;
- не зафарбовуйте повністю - це не малюнок, а начерк.
6. Підсилення об'єму.
Щоб яблуко стало "круглим" додайте:
- темніший штрих у тіні;
- слабшу тінь під яблуком на столі (підпора для об'єму).
7. Перевірка роботи
Зверніть увагу на:
-чи схоже яблуко на круглий об'єм?
- чи рівномірна форма?
- чи охайнний штрих?
- чи видно напрямок світла?
Завдання: Виконайте начерк фрукта з натури за по кроковим поясненням, що є вище. Чекаю фото робіт у групі вайберу.

04.11.2025 р.

Гурток: "Олівець-малювець" (ІІ група)

Тема: Зображення емоцій людини графічними засобами. Основи академічного малюнка.
Графічними засобами є: лінія, штрих, тон, контраст, композиція. Вони є основою академічного малюнку. Тобто ними малюють малюнки.
Пригадаємо що ж це таке?...
1. Лінія - це головний засіб виразності (лінія може бути прямою, хвилястою, ламаною, товстою, тонкою.)
2 Штрих - це короткі ліні, що показує об'єм, тон, настрій.
3. Тон- це світле й темне у малюнку місце, він створює настрій форму.
4. Контраст - це виділення головного.
5. Композиція - розміщення зображення на аркуші.
За допомогою ліній можна передавати настрій людини, емоції. Наприклад:
хвиляста легка лінія - спокій, легкість;
- різка ламана - тривога, гнів;
- тонка рівна - стриманість;
- товста темна - напруження.
Ви повинні запамятати :
емоція+ характер лінії + тон + напрямок + ритм штриха.
Завдання:
Пропоную на вибір обрати форму роботи і виконати її.
1варіант: - 3 графічні мініатюри (радість, сум, гнів) намалюйте на малюнках обличчя людей із зображенням емоціїй .
2 варіант.
- графічний портрет із виразною емоцією.
3 варіант - абстрактне зображення насторою (лінією, штрихом).

Гра "Назви почуття"

Гра "Мімічна гімнастика"
Виконайте ряд вправ для мімічних м’язів обличчя.
Наморщіть чоло, піднявши брови (подив). Розслабитись.
Залишити чоло гладким протягом однієї хвилини. Зсунути брови, нахмуритися (сердитися). Розслабитись.
Повністю розслабити брови, закотити очі ( а мені все одно) (байдужість). Розслабитися.
Розширити очі, рот відкрити, руки стиснутив кулаки, все тіло напружене (страх, жах). Розслабитися.
Розслабити повіки, чоло, щоки (лінь, хочеться дрімати). Розслабитись.
Розширити ніздрі, зморщити ніс (огида, вдихаю неприємний запах). Розслабитись.
Стиснути губи, примружити очі (презирство). Розслабитись.
Посміхнутись, підморгнути (весело, ось я який (ка)).

Виконуйте завдання, робіть фото, надсилайте у групу вайберу.

03.11.2025 р.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)

Тема: Начерки з натури освочів. Аналіз та порівняння форм предметів.
Ми продовжуємо працювати з малюнками з натури.
Хто забув, що це таке нагадаю - це зображення малюнка із справжнього предмета. (Наприклад: малювання квітки, коли ми на неї дивимось і змальовуємо її.)
Що таке начерк?
Це швидкий малюнок без промальовування дрібних деталей, який передає головні риси предмета.
Сьогодні ми будемо малювати з натури овочі.
Завдання: Оберіть будь-які два овочі, які є вдома.
Пропоную зробити аналіз та порівняня форм предметів:
- Якої він форми (круглий, овальний, видовжений)?
- Ширший він у центрі чи на кінцях?
- Має гостру чи тупу верхівку?
- Які лінії потрібні для начерку? (вигнуті, плавні, прямі).

Завдання:
1. Напишіть мені у групу одне речення описавши один із обраних вами овочів.
2. Виконайте малюнок двох овочів, що ви самостійно обрали з тих, що є вдома у не традиційній техніці малювання за вашим вибором дотримуючись його природньої форми та передачі пропорцій овочів.
Чекаю ваші фото у групі вайберу.

03.11.2025р.
Гурток "Павутинка" (ІІІ група)
Тема: Розпізнавання геометричних фігур на виробах нитяної графіки виділенння основних двох елементів: "кола" і "дуги".
У техніці нитяна графіка всі композиції будуються з геометричних фігур, але найчастіше- з кола та дуги.
Коло використовується для створення: квітів, серветок, медальйонів, сонця, декоративних елементів.
- Дуга - основа для: листків, пелюсткок, крапель, віял, хвиль, крил, орнаментальних ліній.
Пропоную потринуватись і пригадати, як виконувати елеиенти кола та дуги створюючи малюнок.
Завдання: Розгляньте фото схем покрокового виконання малюнку.

Чи зрозуміли ви,що зображено на малюнку? Напишіть мені назву цього малюнку у групу вайбера. І попрацюйте з етапами роботи, що описані нище.
1.Потринуйтесь виконувати дугу та коло окремо на картоні, не на малюнку.
2.Виконайте зображення ескізу малюнка на виворітному боці картону.
3.Виготовте схему малюнка (проколіть діроски під лінійку на відстані 5 мм одна від одної на всіх елементах дуг та колі, що зображені на ескізі малюнку. У вас повинно бути так.

4.Виконайте заповнення схем за покроковими цифровими зображеннями в кольорі, (кольоровими нитками прошийте дірочки схеми за вказаними кроками. Користуйтесь підказками схем базових форм "кола" і "дуги". )

Чекаю фото з вами у процеві виконання малюнку.

31.10.2025р.
Гурток "Павутинка" (ІІІ група)
Тема: Виконання малюнка з використанням "кута" і "кола".
На минулому занятті ми розпочали працювати з малюнком за інструкційною карткою.
Сьогодні продовжуємо працювати із малюнком розпочатим на попередньому занятті, використовуючи техніку нитяної графіки з виконання елементів (кута і кола.)

Пригадаємо покрокові етапи роботи:
1. Виконання ескізу малюнка зображеного на інструкційній картці на виворітному боці картону.
2. Виготововлення схеми малюнка. (Проколюємо дірочки на ескізі малюнку через 5 мм одна від одної).
3. Виконання заповнення базових форм нитяної графіки в кольорі. за допомогою голки з ниткою виконати шви відповідно до схеми:
- коло: нитки проходять через рівновіддалені точки, утворюючи внутрішні дуги;
- кут: нитка прокладається між сторонами кута, утворюючи віялоподібний узор.
4. Завершення роботи - сховати кінчики ниток з виворітного боку, закріпивши їх.
Працюємо. Прагнемо отримати навички роботи з голкою в техніці нитяна графіка, вміння заповнювати базові форми "кут" і "коло".
Чекаю фото ваших малюнків у групі вайберу.

30.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (ІІ група)

Тема: Зображення людини в інтер'єрі.
Сьогодні ми спробуємо зобразити людину в кімнаті - місці, де вона живе, працює, або відпочиває. А зробимо це не звичними фарбами, використаємо різні цікаві способи малювання.
Але спочатку з'ясуємо:
- Що таке інтерєр? (внутрішній простір приміщення).
- Які предмети зображають у інтер'єрі? (меблі, вікна, картини).
- Як розмістити людину у приміщенні, щоб виглядало природно?

Працюючи з малюнком ми можемо використовувати нетрадиційні техніки такі, як:
-Монотипія: фарбою робити відбиток основи інтерєру.
- Фротаж: натерти (сніни, килим, деревину.)
- Губкою: створимо фон, або текстуру меблів.
- Ватною паличкою: малюємо деталі - лампу, візерунки.
Завдання: Намалюйте людину у кімнаті. Дотримуйтесь поетапного пояснення роботи:
Пояснення етапів роботи:
1) Уявіть кімнату, у якій людина проводить час (читає, працює, малює, п'є чай).
2) Легко олівцем намітьте розміщення підлоги, стін, основних предметів (диван, вікно, стіл, лампа).
3) Губкою, або штампами зробіть відбитки кольору для стін (наприклад: світло-бежевий, або блакитний фон).
4) За допомогою друку створіть малюнок шпалер, або фактури килима.
5) Виріжте з кольорового паперу, або серветок форми меблів (стіл, крісло,, вазон).
Наклейте на малюнок так, щоб утворилвся інтер'єр кімнати. За бажанням домалюйте дрібні деталі фломастером, або ватною паличкою вмоченою у фарбу.
6) Намалюйте людину в природній позі (сидить на дивані, стоїть біля вікна, читає книжку). Використайте прості лінії, але дотримуйтеся пропорцій. Можна домалювати кішку, чи собаку, чи інші елементи, що передають настрій.
7) Додайте освітлення. За бажанням обведіть контури тонким олівцем, або маркером, або додайте білих блисків пензликом.
Чекаю ваші фото роботи у групі вайберу.

30.10.2025р.
Гурток "Павутинка" (ІІІ група)
Тема: Розпізнавання геометричних фігур на виробах нитяної графіки, виділення основних двох елементів: "кута" і "кола".
Нитяна графіка - це техніка малювання ниточкою малюнки з використання геометричних фігур. Сьогодні ми будемо зображувати з кола і кута малюнок в техніці нитяна графіка. Вони є основою всіх візерункі: квіток, орнаментів, зірок, навіть пейзажів, натюрмортів.

- Роздивіться малюнки, визначте де на малюнках зображенні кола, кути?
- З яких фігур ви бачите малюнки?
- Де тут кути, а де кола?
Пригадайте способи заповнення базової форми "кут", "коло".
Завдання: Виконайте малюнок за покроковою інструкційною карткою.

Спробуйте впізнати його за схематичним зображенням. Так, це буде метелик.
За фото покрокового виконання ескізу та схеми виконайте зображення малюнку «метелик» в техніці нитяна графіка.
1.Починаємо зображувати ескіз метелика простим олівцем з виворітного боку на картонному папері..

2.Зобразіть всі деталі метелика з кутів та кола.

3. Виготовіть схему малюнка. (проколіть дірочки шилом через 5 мм одна від одної з виворітного боку).

4. Використовуючи правила заповнення базових форм «кута» та «кола» виконайте самостійно, підбираючи кольоровий окрас. На інструкційній картці є підказки початковий етапів заповнення базових форм використованих на малюнку.

Працюйте охайно та обережно з інструментами.
Чекаю ваші фото робіт у групі вайберу.

29.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)

Тема: Пані "Золота осінь"- малюнок.
Сьогодні ми створимо чарівну Пані Осінь - добру, гарну, золотаву, вбрану в листя і квіти. Уявіть собі, якою вона прийде саме до вас - можливо, у вінку з калини, у сукні з кленового листя, чи в дощовій хмаринці".
Поміркуйте:
- Які кольори переважають?
- Які фрукти, листя, квіти, нагадують вам осінь?
(картинка з інтернет ресурсів)
- Як ви уявляєте "Пані Осінь"?
Пані Осінь - це не просто жінка, а уособлення пори року. Її можна уявити лагідною, або величною, а одяг прикрасити дарами природи.
Покрокове пояснення виконання малюнку:
1. На середині аркуша нанесіть легкі контури голови та плечей.
2. Визначте напрям руху - може стояти прямо, або ніби кружляє у вітрі.
3. Легко намідьте форму сукні (широка, хвиляста чи ще якась).
4. Позначте деталі обличчя та зачіски.
Далі продовжуйте малювати з кольорами.
Почніть з фону - легкі, теплі відтінки жовтого, охри, рожево-помаранчевого.
Волосся: теплі кольори- жовтогарячий, коричневий, можна додати золотисті відтінки.
Сукня: нижня частина - плавні переходи жовтого, зеленого, червоного. По краях сукні намалюйте листя різних форм (клену, дуба, берези)
Обличчя: м'які відтінки тілесного кольору, додати рум'янець.
Прикраси: намалюйте намисто з калини, сережки з жолудів, або ягід. Можна додати додаткові елементи до свого малюнка: птахів, дощові хмари, падаючі листочки.
Завдання: Намалюйте малюнок - Пані "Золота осінь". У кожного з вас повинна бути своя гарна, не повторна пані.
Чекаю фото малюнків у групі вайберу.

29.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (ІІ група)

Тема: Начерки з натури груп людей у русі.

Анатомічні та конструктивні особливості постаті людини.

За основну одиницю виміру постаті людини взято голову людини. Пропорції постаті у людей різного віку не однакові. Висота голови у немовляти вкладається в постаті 4 рази, у дворічної дитини – 5 разів, семирічної – 6, у чотирнадцятирічної – 7, а у двадцятип’ятирічної людини високого зросту 8 разів.

Орієнтовні відомості:
Голова і тулуб становлять половину всієї постаті людини, а друга половина це ноги.
Ширина розставлених рук наближається до зросту тіла людини.
Ширина плечей дорівнює двом головам, ширина чоловічого таза - 1 ½, жіночого – 1 ¾ висоти голови.
Довжина руки дорівнює трьом розмірам голови.
Опущена рука досягає половини стегна.
Довжина кисті руки дорівнює розміру обличчя.
Довжина стопи дорівнює висоті голови.
Малювання людини у спокої можна виконувати, використовуючи такий прийом: спочатку намалювати схему, що визначає пропорції частин тіла і положення їх у просторі, поступово домальовуючи всі частини тіла повністю.
Зображення постаті людини починають з узагальненого начерку. Легкими штрихами намічають рух постаті (нахил, поворот), визначають співвідношення окремих частин - пропорції (низька чи висока постать, товста чи тонка, струнка чи сутула). Потім узагальнено окреслюють межі основних об’ємів, промальовують і уточнюють дрібніші форми. Таким чином, процес малювання з натури можна порівняти з роботою скульптора, що спочатку робить каркас, на який накладає глину, намагаючись виявити загальний об’єм. Так само і той, хто малює, накидавши каркас малюнка та вивіривши його, встановлює співвідношення основних форм, а потім уже переходить до деталей. Слід підкреслити важливість одночасного зображення парних частин.
Найскладнішим у малюванні людей є зовсім не портрет, а зображення у русі. у русі, ви дізнаєтеся прямо зараз. Відобразити правильні пропорції тіла на аркуші паперу – завдання не з простих. Щоб правильно це зробити, краще поспостерігати за реальними рухами людини або попросити когось позувати для вас у потрібній позі. Найскладнішим у малюнку людини у русі є положення його плечей, шиї, кистей рук та ступнів. Промальовування правильного розташування колін і ліктів теж може спричинити скруту. Якщо немає можливості поспостерігати за рухами людини насправді, спробуйте простежити за своїми рухами в дзеркалі або увімкніть відео. Також поспостерігати за людьми можна по телевізорі, якщо це спортивний канал.
Розгляньте схематичні зображення людей в русі.

Не легко дається намалювати відразу гарно малюнок людини. Тому використовуючи схематичні зображення можна поступово намалювати звичайний малюнок людини.

Перегляньте, як змінюються схематичні малюнки на об'ємні.

(картинки з інтернет ресурсів.)
Завдання: Намалюйте сюжетний малюнок використовуючи за вашим вибором схематичні малюнки людей, так, щоб можна було зрозуміти чим займається зображена людина на малюнку.

Чекаю фото малюнків у групі вайберу.

28.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)

Тема: Начерки з натури листя та трав. Відображення форми, конструкції, об'єму за допомогою світла та тіні.

Сьогодні пропоную ознайомитись з новою не традиційною технікою малювання фроттаж.

Для техніки фроттаж необхідні нам папір, кольорові олівці, (щоб малювали легкоі жирним тоном), листочки з дерев, або з трав (щоб на них було добре видно прожилки).
Спочатку нам потрібно зібрати листочки різних розмірів, різних форм (із різних дерев, або трав). Збираючи листочки ви можете придумати розташування їх на аркуші. Чи це буде просто хаотичне розміщення їх по всьому аркуші, чи можливо у якусь композицію ви захочете їх згрупувати.
Ці листочки треба охайно розмістити на твердій поверхні столу. Вивовітним боком до вас, тобто тим боком де видно сильніше прожилки.
Потім накрийте листочки чистим аркушем паперу.
Після цього, потрібно заштрихувати аркуш не надто гостро заточеним простим або кольоровим олівцем.Так ви отримаєте гарний відбиток, який буде імітувати фактуру предмета.
Дивись малюнок зразок:
( з інтернет ресурсів)
Листочки можна розкладати на столі не просто один біля одного, а навіть один на оден при цьому намагайтесь кожний з листочків розфарбувати іншим кольором. Натискаючи олівець сильніше ви можете відобразити темніші та світліші місця на листочках. Так можна отримати світло тіньові відтінки.
Завдання: Виконати малюнок у техніці фроттаж з використанням листя різних дерев та трав, можна використовувати листочки з квітів що саме зараз квітнуть.
Бажаю вам гарних робіт, цікавих задумів та вдалих фото для звіту.
Фото чекаю у групі вайберу.

28.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (ІІ група)

Тема: Створення робіт портретного жанру.

Сьогодні ми будемо створювати портрети не звичним способом. Спробуємо відчути, як кольори, фактура та плями можуть передавати настрій людини.

Коротка розповідь:
Портрет може бути різним - схожим на людину, стилізованим, емоційним, навіть фантастичним. Художники шукають свої способи зображення - нетрадиційні техніки допомагають створити особливий настрій.

Для малювання можна використати три не традиційні техніки малювання:
1. Малювання (паралоновою) губкою - м'які переходи тону, виразна фактура під час розмальовування фону.
2. Використання свічки + акварельна фарба - утворяться світлі ділянки вони не зафарбуються, створюють "блиск" на шкірі, очах.
3. Використання солі на вологій фарбі - утворяться цікаві плями й структура, малюнок отримає живописність.

Завдання: Намалювати портрет у не традиційній техніці описаній вище та за послідовним виконанням зображення.
Послідовне виконання малюнка:
1. Побудова обличчя (начерк):
- легкими лініями олівця малюємо на аркуші (овал, розташування очей, носа, рота, брови);
- позначаємо плечі, зображуємо волосся.
2. Вибір техніки (або комбінуйте декілька відразу):
- фон паралоновою губкою, або пензликом;
- світло на обличчі - свічкою (замалюйте свічкою ті місця, де б ви хотіли, щоб було світліше);
- фактура волосся - малюйте лінії відбитками картки, хвилясті, спіралеподібні, або з використанням солі (посипте сіль на зафарбоване місце, коли ще мокра там фарба на волоссі . І утвориться не звичне зображення. Потім сіль зтрусите).
- контур - наведіть тоненьким пензликом, або фломастером.
Після висихання малюнок підсильте деталями: наведіть контури очей, брови, губи.
Можна додати кольоровий фон чи декоративний орнамент на задньому плані малюнка.

Не традиційні техніки допомагають нам вільніше висловити почуття. У кожному портреті є частинка автора - це і є справжнє мистецтво.

Бажаю успішних робіт і чекаю фото ваших малюнків у групі вайберу.

27.10.2025р.

Доброго дня. Ми продовжуємо наші заняття онлайн з використанням технологій дистанційного навчання.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)
Тема: Начерки з натури дерев, квітів. Відображення форми, конструкції, об'єму за допомогою світла та тіні.
Отже давайте з'ясуємо, що таке начерк?
- Це швидкий, узагальнений малюнок, який передає лише основні, загальні риси об'єкта.
Він служить для закріплення ідеї, композиції чи руху, передає головні риси, а не деталі, і може бути виконаний з натури, за пам'яттю або уявою.

Характеристики начерку

Швидкість і простота:
Начерк робиться швидко, щоб встигнути зафіксувати момент або загальну ідею.
Узагальненість:
Він фокусується на найважливіших рисах, не вдаючись у дрібні деталі.
Універсальність:
Начерк може бути першим кроком у створенні більш детальних робіт, але також може існувати, як самостійний витвір мистецтва.
Різновид графіки:
Начерк є однією з форм графіки, яка використовує лінії для передачі форм.

Означення начерка з книги Джорджо Вазарі «Життєписи найславетніших живописців, скульпторів та архітекторів»:

«Начерками ми називаємо різновид первісних рисунків, виконаних для того, щоби знайти положення фігур і первісну композицію твору: вони виконуються мовби у вигляді плями та слугують попереднім натяком на ціле. А позаяк живописець накидує їх пером, іншим малярським приладдям або вугіллям за короткий час — у пориві натхнення й лише задля того, щоб перевірити придатність свого задуму — то вони й називаються начерками». (інтернет ресурсів)

- Як передати форму предмета?

Щоб передати форму предмета в начерку, потрібно уважно вивчати його структуру, спираючись на конструктивний метод (побудова з простих геометричних форм) та пропорції (співвідношення частин). Важливо спочатку розмістити предмет на аркуші паперу, а потім перейти до деталізації, використовуючи лінію, штрих і пляму для передачі об'єму, текстури та світлотін.

Виконайте малюнок за планом:

1.Виберіть предмет вдома для малювання (це може бути валон з кімнатною ківткою, дерево у вікні, або щось своє.) Розгляньте об'єкт, визначте основну форму( куля, конус, циліндр).

2. Побудова загальних пропорцій: легкими лініями визначте розмір, нахил, положення на аркуші.

3. Виділення конструкції: позначити основну вісь стебла, або стовбура, розташування гілочок, листків, пелюсток.

4. Позначте світло і тінь: знайдіть джерело світла, помітьте тіні простими штрихами.

5. Моделювання об'єкту: штрихування за формою предмета, використовуючи короткі лінії різної інтенсивності натиску олівця.

6. Завершення: уточніть найбільш характерні місця (котраст, темні тіні), приберіть зайві лінії.

Виконані малюнки за темою заняття, надішліть фото у групу вайбера. Чекаю на ваші фото роботи.

27.10.2025р.

Гурток "Павутинка" (ІІІ група)

Тема: Способи поділу відрізка на рівні частини у нитяній графіці.

Сьогодні ми ознайомимось теоретично із способами поділу відрізка на рівні частини. Хача практично ми вже вміємо виконувати ці дії із зображенням малюнка в техніці нитяна графіка. Ми застосовуємо ці знання під час виконання схеми малюнка, тобто, коли виконуємо проколювання дірочок на малюнку.

Пропоную ознайомитись, їх є 4 способи.

Читай тут:

Завдання: Потринуйтесь виконувати поділи відрізків на рівні чатини за кожним із способів.

09.05.2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)
Тема: Українське мистецтво XІX - XXст.
Сьогодні у нас є можливість ознайомитись з Українським мистецтвом 19-20 століття.
Передивіться відео:
1. відео дивись тут: (з інтернет ресурсів)
2. відео для перегляду дивись тут: (з інтернет ресурсів).

09.05.2025р.

Гурток: "Павутинка"
Тема: Виявлення рівня засвоєння навчального матеріалу, уміння застосовувати теоретичні знання на практиці.
Опрацюйте матеріал тут:

08.05.2025р.

Гурток: "Олівець-малювець"(І група)
Тема: Історія походження ремесел та декоративно-прикладного мистецтва.
Вступне слово керівника гуртка:
В процесі історичного розвитку мистецтва склалися різні його види, кожний з яких має свої особливості та переваги. Види мистецтва традиційно об'єднують в такі групи: часові, просторові і синтетичні (просторово-часові). До часових мистецтв відносять музику і літературу. Просторові, або пластичні, або візуальні мистецтва – це все, що «в полі нашого зору». До таких належать образотворче мистецтво, архітектура, декоративне і прикладне мистецтво, дизайн. Синтетичні мистецтва – театр, кіно, цирк, телебачення – об'єднують пластичні і тимчасові. Наприклад, в театрі у створенні вистави беруть участь драматург, художник, композитор і ін.
Образотворче мистецтво – вид пластичних мистецтв, що включає площинні живопис і графіку, а також об'ємно-просторову скульптуру. Існує певна жанрова класифікація творів образотворчого мистецтва. Жанр – це тип художнього твору, який розрізняють за певними сталими, повторюваними формальними і змістовими ознаками.
До основних жанрів належать: портрет, основним завдання якого є передати уявлення про зовнішній вигляд людини та розкрити її внутрішній світ;
пейзаж, що відтворює навколишній світ у всьому різноманітті його форм;
натюрморт – зображення предметів побуту, знарядь праці, квітів, фруктів;
історичний жанр розповідає про важливі моменти життя суспільства;
побутовий жанр відображає повсякденне життя людей, звичаї, традиції того чи іншого етносу; анімалізм – зображення тварини, як головного героя художнього твору.
Розвиток обазотворчого мистецтва пройшов велику часову відстань починаючи від первісної доби, перших цивілізацій та античного світу.
Утворилось мистецтво первісного суспільства. Поширеним стало мистецтво та архітектура цивілізацій Давнього Сходу. З'явилось Античне мистецтво і Егейське мистецтво. Потім настає час розвитку мистецтва доби Середньовіччя - мистецтво Візантії. Поширилось мистецтво Київської Русі. Настає час мистецтва епохи Відродження - Проторенесанс та Раннє Відродження. Високе та Пізнє Відродження. Відомими стають майстри Північного Відродження. Тут поширюється Нідерландський живопис. Мистецтво Німеччини епохи Відродження.

Детальніше про повний історичний розвиток образорворчого митецтва можна прочитати і ознайомитись тут .(інформація з інтернетресурсів).

08.05.2025р.

Гурток: "Павутинка"
Тема: Підсумкове заняття з розділу: Основа малюнку "кут", "коло", "овал".

Повторіть та виконайте спосіб заповнення "кута".

1.Накреслити на виворітній стороні картону будь-який кут.
2.Розділи кожну сторону кута за допомогою лінійки на 6 (всього 12) рівних частин (можна через 5 мм).
3.Пронумеруй отримані точки, починаючи з вершини. Вершину кута позначити точкою "0".
4.Зробити голкою більшої товщини або шилом, підклавши м'яку основу під картон, проколи у всіх точках, крім вершини («0»).
Вдягти нитку в тоншу голку.
Заповнити кут за схемою, починаючи з виворітного боку картону.

Повторіть та виконайте спосіб заповнення "кола"

1.Накреслити коло (спочатку невеликого радіусу 30-50 мм).

2.Розділити коло на 12 рівних частин. Після освоєння прийому, можна ділити коло «на око», проколюючи картон через рівні проміжки (чим менша відстань між проколами, тим ажурнішою та цікавішою виходить робота). Важливо, щоб крапок була парна кількість.Зробити проколи в отриманих точках.

3.Вдягнути нитку в голку.

4.Заповнити коло за схемою.

Щоб виконати спосіб заповнення "овалу" нам треба знати всі способи заповнення "кола".

Для підведення підсумку з розділу пройдіть тестування тут:

Чекаю ваші результати тестів та зображення заповнень базових форм у групі вайберу.

15.04.2025р.

Гурток: "Олівець-малювець"(ІІ група)
Тема: Техніка "папьє-маше".

Переляньте та ознайомтесь тут:
Як підготувати матеріал для роботи в техніці "папьє-маше"? Дивись тут:
(відео з інтернет ресурсів).
Цікава маса отримується для роботи. Варто приготувати та спробувати попрацювати.

14.04.2025р.

Гурток: "Олівець-малювець"(ІІ група)
Тема: Історія кранавальних масок. Виготовлення та оздоблення карнавальних масок.
- Що таке карнавальна маска?
Карнавальна маска - традиційний символ щорічного Венеціанського карнавалу. Маски використовувалися і в повсякденному житті з метою приховати обличчя. Це служило найрізноманітнішим цілям: від романтичних зустрічей до злочинів.
МА́СКА (франц. masque, від італ. màschera) — спеціальна накладка зі щілинами для очей, що закриває верхню частину обличчя, із зображенням будь-якої істоти (фантастичної, міфологічної, людини, тварини тощо). Відома з найдавніших часів у багатьох племен і народів світу. Здавна виготовляли з підручних. матеріалів — глини, дерева, кори, шкіри, трави тощо. Первісні люди одягали маску під час особливих ритуалів посвячення в таємницю з метою відлякування злих духів, що несуть хвороби й нещастя. Ритуальні маски пов’язані ще з культом духів предків, тварин і природи.
Фото з інтернет ресурсів.
Малюємо ескіз карнавальної маски.
Маски можуть бути із зображенням частин тіла
Фото з інтернет ресурсів

Обираємо самостійно сюжет для маски і малюємо.
Розфарбовуємо та вирізаємо.
Можна проявити свою фантазію і виготовити маску за власним задумом.
Чекаю фото робіт у групі вайберу.

11.04.2025р.

Гурток: "Олівець-малювець"(І група)
Тема: Виконання малюнка "Опішнянські мотиви"

Коротенько про Опішнянські розписи:
Опішнянський розпис — це в основному рослинний орнамент: квіти, грона, колоски, гілки у вигляді букетів та віночків.
Характерними рисами є світло-жовтий колір візерунка, виконаний природним кольором глини, на червоно-коричневому, білому або зеленому фоні. Колір візерунка посилюють контрастами блакитного, темно-коричневого, яскраво-зеленого, синього, або чорного і поливають прозорою поливою.
Кераміку розписують великим рослинним орнаментом, що складається з нескладних геометричних мотивів, без різких ламаних ліній. Форма квітів — умовна за формою, часто близька до українських настінних розписів.
Розписують вироби традиційно жінки. Для розпису використовують кольорові глини-ангоби. Вироби, сформовані на гончарному крузі, спершу поливають рідкою кольоровою глиною, яка створює рівномірний тон. Після другої просушки їх розписують за допомогою гумової груші з соломинкою на кінці. Майстриня ставить виріб на гончарний круг і, обертаючи, наносить лінії. Потім, тримаючи виріб на колінах, малює візерунок, починаючи з найбільших елементів, які є опорою всієї композиції. Після закінчення нанесення контурного малюнка, його розфарбовують. Труднощі виконання розпису полягають у тому, що справжній колір ангоба виявляє під глазур'ю лише після випалу.
Для розпису мисок застосовують оригінальну техніку — «фляндрівку» (нанесення кольорів на черепок з подальшим їх розтягуванням спеціальним дротяним гачком). Виріб занурюють у червону глину, ставлять на гончарний круг і починають розписувати. Лінії «розтягують» мідним гачком. Фарба тонкими лініями входить одна в одну, створюючи візерунки. Ця техніка потребує швидкості, уважності, адже виправлення тут неможливі.
Свищики розписують так само, як і посуд, тільки більш дрібним і простим орнаментом.

Пропоную намалювати один із сюжетів Опішнянських зображень: це два півника під кущем квітів

Фото покрокового виконання малюнку дивись тут:
Отримуємо такий малюнок, тут:
Чекаю фото малюнків у групі вайберу.

11.04.2025р.

Гурток: "Павутинка"
Тема: Виготовлення ескізу та схеми малюнка з використанням кута з колом, або кута з овалом.
Сьогодні продовжуємо працювати в техніці нитяна графіка. Будемо продовжувати удосконалювати свої вміння та навички виготовляти ескіз малюнку та схему малюнку з використанням знань виконання заповнень базових форм нитяної графіки: кут з колом, або кут з овалом.
За фото по крокової інструкції пропоную виконати малюнок.
Етапи роботи з малюнком:
1. Виконуємо зображення ескізу малюнка з "овалів" та "кутів" на виворітному боці картону.
2. Виготовляємо схему малюнка.

3. Виконуємо заповнення базових форм нитяної графіки за схемою інструкційної картки. Звертаю увагу на заповнення тулуба. Овал тулуба заповнити слід використовуючи шов "вперед голка назад голка" (через одну дірочку).
Ноги - просто з'єднайте дірочки так, щоб утворилось зображення за зразком на виворітному боці малюнка.
Підбирайте кольорові нитки для роботи в кольорі.

Дотримуйтесь правил безпечного поводження з голкою та шилом.

Чекаю ваші фото з виконаними малюнками.

10.04.2025р.

Гурток: "Олівець-малювець"(І група)
Тема: Тренувальні вправи з Опішнянського та Петриківського розпису.

Вступна розповідь з елементами пояснення:
Декоративно-ужиткове мистецтво відіграє ваєливу роль в навколишньому середовищі людини, а особливо українців. Тому, що наш народ дуже творчий, працелюбний, любить красу зроблену власними руками. Ми є продовжувачами роду і тому повинні вміти продовжувати традиції нашого народу.
Якщо поміркувати, то ми зрозуміємо важливість існування цього виду мистецтва. Хто ще має стареньких бабусь чи прабабусь, то ви могли бачити у них речі розмальованого посуду, вишитих речей, самотканні доріжки на підлозі, глиняні тарілки, або глечики. Дерев'яний посуд.
Отже розгляньте таблицю і у вашій уяві з'явиться розуміння.

Сьогодні ми знайомимось з творчістю майстрів Опішні і Петриківки. А саме з їх відомими розписами Опішнянським та Петриківським.

Село Опішня розташоване в Полтавській області, неподалік від річки Ворскли.
- А чи знаєте ви чому річка Ворскла має таку назву?
"Існує легенда, що розповідає про те, що перед боєм зі шведами під Полтавою Петро I, пропливаючи на боті по річці, на найглибшому місці впустив у неї скло з підзорної труби. Скло потонуло, і розгніваний Цар вигукнув: «злодій скло (скла)!", давши тим самим річці назву.
По берегах Ворскли, на невеликій глибині, залягають пластичні барвисті керамічні глини. Колись давно на місці згаслого вогнища люди знайшли затверділу, мов камінь землю. Так випадково було відкрито властивість глини тверднути у вогні. Відтоді почали виготовляти посуд з глини, покриваючи його поливою і випалюючи в печі за температури 900 °C. Спочатку ліпили ручним способом, а потім винайшли гончарний круг.
Виготовляють виріб опішнянської кераміки не менше 30–40 днів.
Українці завжди полюбляли гончарний посуд – куманці(фігурний посуд призначений для напоїв фігурний посуд призначений для напоїв), макітри, горщики, миски, келихи, вази. (розгляд посуди)
Візерунки, якими прикрашали посуд дуже легкі: це переважно ягоди, листя, кривульки, квіти, метелики, підковки
Кольори переважають коричневі, охристі, сірі, білі, жовто-коричневі, зелені. Але зауважте, не використовується червоний колір

Петриківський розпис – це декоративно-прикладне народне малярство України, яке зародилося в с. Петриківка, що на Дніпропетровщині.
Свою назву петриківський розпис отримав від назви села Петриківка (сьогодні – Петриківська ОТГ Дніпропетровської області), заснованого 1772 року на березі річки Чаплинка гетьманом Петром Калнишевським.
Художню основу петриківського малярства склали традиції декоративного розпису внутрішніх приміщень селянських хат. Декоративний стінопис був поширений в багатьох регіонах України. На Дніпропетровщині існувала традиція декорувати стіни хат багатим рослинним орнаментом. Особливими художніми якостями відзначалися стінописи в селі Петриківка. Малюнки на стінах хат не були довговічними. Перед великими святами стіни оселі білили і заново наносили нові квіткові орнаменти.
Цим видом декоративно-прикладного мистецтва займалися переважно жінки. В селі були відомі одна-дві народні художниці, які мали особливий хист до малювання. Їх сусіди часто запрошували розмальовувати свої оселі. Так поступово виокремилися спеціалісти, для яких декоративний розпис перетворювався на промисел.
Наступним етапом розвитку декоративного розпису стало виготовлення декоративних композицій на папері (мальовки). Вони імітували стінний розпис і наклеювалися на стіни відповідно до правил оздоблення оселі. Такі мальовки користувалися попитом на місцевих базарах і ярмарках. Село Петриківка було великим торговельним центром, там відбувалися щорічні ярмарки, на яких поміж інших товарів продавалися і декоративні розписи на папері.
Розгляньте основні елементи, якими розпочинається розпис.

Передивіться відео тут:
Сьогодні ми вчимось робити "зернятко"
"Зернятко" - це простий мазок, його малюнок залежить від пензлика. Він є самим головним елементом Петриківського розпису, з нього починають створюватись орнаментальні сюжети.
Пояснення по крокового малювання елементу розпису "зернятко".
На аркуші паперу проведіть вертикальну лінію до 5см.
Тримати пензлика треба, так щоб кінчик пензлика , вусик зернятка був повернутий протилежно до нашої лінії. Натискати пензлик треба так, щоб утворився мазок у вигляді капельки води. Повторюючи малювати такі елементи треба старатись, щоб відстань між ними була однаковою. Це буде розвивати у вас зорову увагу ритму у зображенні малюнку "зернятка" і окомір.
Далі мазки пензика наносять під кутом, щоб малюнок "зернятка" розміщувався кінчиком вгору, або кінчиком вниз.

Потім наносимо мазки пензлика з іншого боку вериткальної лінії.
Щоб малюнок отримався як фото вище.
Ми можемо уявно назвати наш малюнок "колосочки".
Завдання: Потренуйтесь малювати "зернятка", щоб утворились колосочки. Чекаю фото ваших малюнків у групі вайберу.

Гурток: "Павутинка"
Тема: Підсумкове заняття з розділу: "Основа малюнка коло".
Пригадаємо, як зображувати коло в нитяній графіці.
Коло у нитяній графіці - це не просто геометрична фігура. Це базова форма нитяної графіки. Тобто з основи кола ми створювали різні малюнки розміщені і в колі і поза межами кола.
Пропоную пройти не велике тестування.
Розпочати тестування тест тут:
Чекаю фото відповіді вашого проходження тесту у групі вайберу.

09.04.2025р.

Гурток: "Олівець-малювець"(І група)
Тема: Створення декоративної композиції за мотивами народних ремесел.
-       Діти, ми з вами уже знайомі з чудовими виробами митців декоративно-прикладного мистецтва України. Згадайте, що означає слово «прикладний» або «ужитковий»? (Ці вироби призначені для користування в побуті). А що означає слово «декоративний»? (Ці речі є прикрасою, оздобленням чогось).
Тож сьогодні ми познайомимось з декоруванням виробів, застосуванням декору при виготовленні побутових речей.

1.)Розповідь керівника гуртка з елементами бесіди.
- Вишивка, ткацтво, килимарство, кераміка, декоративна обробка металу,
дерева, скла, тканини та розпис, лялькарство -це різновиди художнього ремесла, або народного мистецтва.
Художнє ремесло-галузь художньо-творчої діяльності, що з'явилось повністю на процесі ручної роботи з матеріалом. Такі ремесла існують майже в усіх народів світу. Для кожного виду художнього ремесла народні майстри використовують різноманітні матеріли, інструменти та обладнання, за допомогою яких створюють свої гарні роботи.
  Найпоширенішими видами народного мистецтва є художня обробка дерева, кераміка, килимарство і вишивка, що повʼязано з побутом та
естетичними потребами людини.
Художня обробка дерева-найдавніший вид художнього ремесла. Коли
Майстри використовували різці, стамески для декоративного різьблення, то виготовляли деревʼяні тарелі, скриньки та інше.

Кераміка - художнє ремесло майстрів, котрі виготовляли із глини посуд та інші вироби ужиткового призначення. Кераміка є одним із найпоширеніших видів декоративно-прикладного мистецтва в Україні та інших країнах світу. В Україні найбільш відомим містом народного керамічного ремесла є містечко Косів (Івано-Франківська область) та село Опішня (на Полтавщині). З давніх часів тут виготовляють макри, глечики, куманці, ліпні іграшки та прикрашають їх традиційними візерунками.
Килимарство-виготовлення тканих виробів художнього та ужиткового призначення: килимів, килимових доріжок, гобеленів. Народні майстри надають великого значення орнаментальній композиції, стилізації природніх форм, а також кольору та його символіці.

  У килимарстві використовують вовняні нитки-пряжу, виготовлену за допомогою веретена та прядки. Пряжу забарвлюють у різні кольори, а потім за ескізом створюють орнаментальний виріб на ткацькому верстаті.
  Вишивка - найпоширеніший різновид народного мистецтва в Україні. Вишивкою оздоблюють одяг, скатертини, серветки, рушники.

Хто з вас не бачив вишиваного рушника? Мабуть, немає таких. Хоч раз, а зустрічали. Адже рушник є окрасою світлиці. Без рушника не обходилося раніше жодне свято, він завжди був під рукою, тому і назву свою дістав від слова «рука»-рушник, тобто рушничок.
Завдання: Перегляньте відео та виконайте малюнок орнаменту вишивки по клітинкам. Відео тут: (щоб його переглянути треба на нього натиснути і у відкритому новому вікні знову натиснути на посилання).
Чекаю малюнки орнаменту рушничка по клітинкам

Гурток: "Олівець-малювець"(ІІ група)
Тема: Збірна витинанка різних видів.
Ми продовжуємо знайомство з мистецтвом витинанка, вчимось їх створювати та виготовляти.
Витинанки — різновид українського народного декоративного мистецтва. Це орнаментальні та сюжетні прикраси житла, ажурно або силуетно вирізаніі ножицями, вирізані ножем з білого й кольорового паперу. Їх використовували для прикрашання стін, вікон, полиць, груб, коминів, печей, як іграшки для дітей тощо. Українські народні витинанки в сільських хатах з’являються в середині XIX сторіччя. Паперові витинанки в сучасному місті застосовують як новорічні прикраси вітрин, у художньо-педагогічному процесі, в оздобленні поліграфічної продукції, у дизайні одягу.
Типологія витинанок, що відповідає характеру та місцю їхнього застосування, налічує п’ять груп: хатні прикраси, трафарети, декор ритуальних предметів, привітальні листівки, витинанки-іграшки.

Основні види витинанок

Існує безліч видів витинанок, які відрізняються за технікою виконання та призначенням. Ось кілька основних:
Силуетна витинанка. Найпростіший вид витинанки, де вирізається один суцільний силует. Наприклад, силует янгола, дерева чи птахів.
Ажурна витинанка. Це складніший вид, де вирізається безліч дрібних деталей, що створюють вишуканий орнамент. Такі витинанки часто використовуються для прикрашання вікон або листівок.
Сюжетна витинанка. Ці витинанки розповідають історію. Наприклад, зображують сцени з народного життя, свята або обряди.
Об’ємна витинанка. Витинанки, які можна складати у тривимірні конструкції. Наприклад, святкові ліхтарики або ялинкові прикраси.
Збірна витинанка. Вона збирається з частин, які можна вирізати з різного кольору. Тоді вона ще стає і кольоровою.

Перегляд презинтації види витинанок. Дивись тут:
Завдання: Виготовити збірну витинанку.
Спробуйте виготовити такого метелика.

Працюємо з дотриманням правил безпечного користуванням ріжучих інструментів .

Чекаю фото роботи з групі вайберу.

Гурток: "Олівець-малювець"(ІІ група)

Тема: Технологія виконання симетричної сюжетної витинанки

Симетричну витинанку дуже просто виготовити.

Головне пам'ятати про те, що сюжет зображуваного малюнку витинанки треба починати малювати на зігнутому навпіл аркуші паперу. Відштовхуватись від сторони згину аркуша, бо сам згин аркуша нам буде підказувати про існування вісі симетрії, яка розділяє наш малюнок витинанки на дві рівні частинки. Тобто, коли ми виріжемо наш малюнок, ми отримаємо дзеркальне відображення тогож самого малюнку.

Сьогодні ми виготовимо таку симетричну витинанку.

Фото поетапного виконання малюнку витинанки дивись тут:

1 фото: Згинаємо аркуш паперу навпіл.

З боку згину малюємо ескіз нашої пташки. Малюємо так, щоб у дзьобі пташка тримала гілочку.

2 фото: Промальовуємо деталі на тулубі пташки, ті що будемо вирізати. Домальовуємо на місці згину аркуша гілочку. Та дотримуємось правила про вісі симетрії промальовуємо гілочку. Тобто стебло гілочки при розгортанні малюнку буде умовно віссю симетрії ношої витинанки.

3 фото: З'ясовуємо для себе, які частинки аркуша нам треба вирізати, а які залишити, щоб малюнок отримався правильним. Вирізаємо відразу дві пташки і зайві частини паперу на аркуші між малюнком витинанки.

4 фото: Обережно розкриваємо вирізку малюнку та вирівнюємо дрібні деталі витинанки.

Промазуємо клеєм та приклеюємо вирізаний сюжет витинанки на новий аркуш. Отримали симетричну витинанку.

Завдання: Виготовити симетричну витинанку за поясненням та фото інструкцією.

Пам'ятаємо про правила безпечного поводження з ріжучими інструментами (ножиці).

Чекаю фото роботи у групі вайберу.

07.04.2025р.

Гурток: "Олівець-малювець"(ІІ група)

Тема: Композиція - витинанка за традиційною символікою.

Вірш «Витинанка»

Немов відтворення серпанку,

З паперу вирізані всі.

Ось перед нами витинанки —

Зразки чудової краси.

Легкі, прозорі, мов пушинки,

Серветки, зірочки, сніжинки,

Казковий витвір давнини.

Ажурні витончені стрічки

Кладуть на шафи і полички,

А ті, що мають форму кіл,

Кладуть під печиво на стіл.

Вступне слово керівника гуртка:

Запитання до вихованців:

— Що таке витинанка?

Витинанка – орнаментальні й фігурні прикраси, ажурно витяті ножицями, вирізані ножем з білого або кольорового паперу.

— Які бувають витинанки?

Витинанки діляться на три групи — одинарні, складні та комбіновані.

За способом вирізування витинанки є симетричні, ажрні, силуетні, у смужці, колі, квадраті.

— Що зображують на витинанках?

Геометричні і рослині орнаменти, трапляються також фігурки птахів, тварин, людей, зображення предметів побуту, архітектури тощо.

Де використовують витинанку?

В оформленні одягу, прикраси побутових речей, для дизайну інтер’єрів, оформлення вікон та вітрин до різноманітних свят та урочистих подій.

Повторіть правила безпеки життєдіяльності під час роботи на занятті:

Правила безпеки життєдіяльності під час роботи.
Загальні правила для вихованців:

1. Роботу розпочинати після дозволу майстра.

2. Інструмент використовувати за призначенням, не працювати несправним і тупим інструментом.

3. Різальні інструменти повинні зберігатися лише в спеціально обладнаних коробках у відведеному місці.

4. Під час робочого процесу не відволікатися на сторонні справи, не розмовляти, бути зосередженим.

5. У процесі роботи дотримуватися порядку на робочому місці, а після роботи акуратно прибрати його.

Користування ножицями:

1. Слід використовувати ножиці з заокругленими кінцями.

2. Класти ножиці чи ніж так, щоб вони не виступали за край робочого місця.

3. Не працювати тупими ножицями, а також ножицями зі слабким кріпленням.

4. Ріжучи, уважно стежити за розміткою.

5. Під час роботи тримати матеріал пасивною рукою так, щоб пальці знаходились осторонь від гострого леза.

6. Не розмахувати ножицями, під час різання не пересуватися, а також не наближатися до того , хто з ними працює.

7. Після роботи ножиці потрібно тримати складеними, бажано в чохлі.

Завдання: Виготовимо сьогодні витинанку у формі писанки та зобразимо в ній квіти підсніжники. По крокове виконання дивись за фото інструкцією тут:

Виконуємо наш ескіз за зображенням на фото.

Продовжуємо тут:

Вирізаємо детальки ті, що розфарбовані зеленим кольором. У нас потрібна деталь залишиться білим кольором. Намазуємо клеєм сторону на якій видно простий олівець та наклеюємо на кольоровий аркуш паперу, або картон.

Витинанка буде такою дивись тут:

Чекаю фото ваших робіт - витинанок у групі вайберу.

25.12.2024р.

Гурток "Олівець-малювець" (І і ІІ група)

Доброго, святкового усім дня! Вітаю з Різдвом!

Лише сьогодні ми продовжуємо навчання з використання дистанційних технологій.

Тема: Малюнок новорічної листівки.

- Що ж таке новорічна листівка та як вона зявилась?

Виявляється, що вітальні новорічні листівки з’явилися не так і давно: звичай надсилати їх на Різдвяні та Новорічні свята прийшов в Англію в 40-ві роки ХІХ ст. До появи листівок існував звичай дарувати гравюри та літографії на різдвяні мотиви, або писати надто довгі вітальні листи. Такий спосіб привітань був надзвичайно клопітким та забирав багато часу, що було надзвичайно проблематичним, особливо для міських чиновників. У теперішньму часі та суспільстві ми продовжуємо користуватись вітальнили листівками, хоча їх і вже витісняє електронна з появою компютерних, мобільних можливостей.

Передаючи свою листівку адресату ви, передаєте свій позитивний, емоційно налаштований настрій. Людина ним надихається для гарного проведення святкового дня. А якщо ваша листівка виготовленна вашими руками, вона носить в собі ще й цінність та любов.

Пропоную переглянути варіанти вітальних листівок:

(з інтернет ресурсів)

Завдання : Намалювати новорічну вітальну листівку з використанням відбитків долоньки.

Виконайте малюнок за покроковим поясненням.

1. Підготуйте аркуш паперу та зігніть його навпіл. Листівка буде відкриватись, як робочий шкільний зошит.

2. Оберіть для себе ідею зображуваного малюнка.

3. Розфарбуйте долоньку гуашевими фарбами відповідним кольором -це може бути білий колір - для сніговичків, Зелений колір - для ялинки.

Можна розгулятись вашій фантазії і ви намалюєте щось своє.

4. На першій сторінці листівки зробіть відбиток пофарбованої фарбою долоньки.

5. Почекайте, щоб відбиток долоньки підсохла. Домалюйте дрібні деталі що необхідні для повного зображення малюнка.

6. Зробіть фото малюнка та надішліть фото у групу вайберу.

Чекаю ваші фото.

21.05.2024р.

Гурток "Олівець- малювець"

Доброго дня. Сьогодні працюємо дистанційно у зв'язку з активними ворожими обстрілами.

Тема: Виявлення рівня засвоєння вихованцями навчального матеріалу, уміння застосовувати теоретичні знання на практиці.

Робота з тестовими завданнями:

1. Жанри образотворчого мистецтва опрацюй матеріал тут:

2. Пригадаємо:

1. Що таке натюрморт?

2. Яким може бути натюрморт за розташуванням предметів?

3. Які предмети можна групувати у натюрморт?

4. Пригадаємо правила розташування предметів у натюрморті.

3. Пропоную пройти тест: Для виявлення рівня засвоєння навчального матеріалу вихованцями. Дивись тут:

(Зверніть увагу: Після переходу за посиланням на сторінку "На урок" треба ще натиснути на квадратик, що нище "Тестування". Потім відкриється на новій сторінці віконце з назвою тесту, знову натискаємо "Почати тест". Бажаю успіху!)

Гурток "Павутинка"

Тема: Виявлення рівня знань учнів навчального матеріалу, уміння застосовувати знання на практиці.

Сьогодні працюємо з тестовими завдання на виявлення засвоєння вами навчального матеріалу.

Тестові завдання дивись тут:

Завдання:Пройдіть тестові завдання. Запишіть на папері порядковий номер запитання та оберіть правильну відповідь за літерою. На аркуші запишіть правильну відповідь.

Наприклад: 1.- Б; 2.- В. і так далі.

Ваш запис пройденого тесту сфотографуйте та надішліть мені у групу вайберу для перевірки ваших відповідей.

09.01.2024р.

Гурток "Олівець-малювець"

Тема: Малюнок зображення предметів з врахуванням симетрії та силуету предмета.

Переглянемо, пригадаємо та запамятаємо поняття: симетрія, силует, контур.

З перегляду фото слайду ми можемо впевнено говорити про зображення предметів навколо нас. Ми можемо без труднощів знайти предмети симетричні. Це наприклад: метелик, каструлька, жук сонечко, листок, вікно (воно може бути і асиметричної форми), вироби симетричних витинанок. Назвіть ще приклади...

Силуетом можуть бути всі предмети, якщо на них буде падати тінь, або ми не будемо їм промальовувати деталі.

Контур - це простіше кажучи, лінія по кортуру предмета. З будь-якого предмету обвівши на папері ми можемо отримати контур.

Для виконання малюнка з використанням цих понять ми можемо використати різні способи та техніки малювання.

Наприклад: це малювання з використанням готового шаблону;

це техніка набриску;

виконання ескізів та виготовлення витинанок;

малювання штампами;

малювання по клітинкам.

Потринуйтесь виконайте завдання: намалюйте симетрично птаха та зимові сніжинки.

Завдання: Виконайте силуетний симетричний, або асиметричний малюнок із використанням зображення контура предмета на власний вибір.

Наприклад:

Чекаю фото ваших малюнків у групі вайберу.

Гурток "Павутинка"

Тема: Виконання зображення "хвиля". Ознайомлення з базовою формою нитяної графіки "хвиля". Тренувальна вправа їз зображення та виконання її заповнення ниткою.

Сьогодні продовжуємо вивчення базових форм нитяної графіки - "дуга" .

То що ж таке дуга?

Дуга - це зображена частина лінії на колі. Можна сказати, що це частина кола, яка має дві точки початок і кінець.
Дуга може мати будь-яке місце на колі. Тобто дуга може виглядати так на будь-якому місці де вона зображена.

Щоб працювати із цим зображенням нам треба її намалювати на виворітному боці картону. Потім виготовити схему. Проколоти дугу шилом через 5 мм дірочка від дірочки.
І використовуючи правило заповнення базової форми "дуга", виконати заповнення ниткою за інструкцією на фото. Дотримуючись числових показників за стрілочками.
Починати треба з першої дірочки (немає різниці з якого боку зправа чи зліва), Якщо дуга гарно вигнута, як на малюнку, то ми знаходимо другу точку в середині дуги та повертаємось назад на лицевий бік картону через сусідню дірочку. Далі продовжуємо почерговий рух заповнення ниткою дірочок поки не дійдемо до останньої дірочки.

Завдання: Виконати за описом (що вище) зображення базової форми "дуга".

Чекаю фото ваших робіт у групі вайберу.

На наступному занятті ми продовжимо працювати з цією базовою формою та ознайомимось з новою - "хвиля".

08.01.2024р.

Гурток " Олівець-малювець"

Тема: Поняття "симетрія", "асиметрія".

Розглянемо ці два поняття: Симетрія – це розмірне, пропорційне розміщення частин цілого відносно площини, осі або центра. Є багато видів симетрії. Найпростіший із них – дзеркальний, за якого частини фігури розташовані одна відносно одної як предмет і його відображення в дзеркалі. Одяг людини, як і її статура найчастіше є симетричними.

А що ж таке асиметрія? Літера «а» на початку цього слова є показником протилежності, тобто відсутності (у цьому випадку — симетрії).

Асиметрія – це порушення симетрії елементів у межах цілого. асиметричність одягу створює враження руху, активності.

Легше зрозуміти ці поняття розглянувши малюнок. На ньому зображено два дерева. Проведемо віс (поділимо дерева навпіл з гори до низу) та розглянемо кожну з половинок дерева що утворились. Ми бачимо, що малюнок першого дерева має однакове розгалудження крони, а на іншому малюнку половинки відрізняються одна від одної зовсім. Тому ми можемо зробити висновок та запам'ятати, Що на першому малюнку зображення симетричне один одному, а на другому асиметричні. (Ілюстраційний матеріал використала з інтернет ресуру).

симетричний

асиметричний

Завдання: Виконати малюнок використовуючи поняття "симетрія", або "асиметрія"

Малюнки можна малювати свої, використовуючи свою уяву та мислення. Зображення малюнків повинно бути в кольорі та закінченим.

Чекаю ваші фото робіт у групі вайберу.

Гурток "Павутинка"

Тема: Виготовлення сюжетного малюнка "Вогні новорічних свічок"

Пропоную малюнок.

Ви бачите малюнки в кольорі та розфарбовку. За зображенням розфаобовки ви можете виконати ескіз малюнка та виготовити схему малюнка. Потім виконати заповнення кольоровими нитками кожної з частин схеми використовуючи правило заповнення базової форми коло. Підбирати кольорову гаму малюнка можна кожному самостійно.

28.11.2023р.

Гурток: "Павутинка"

Тема: Узор в колі. Виконання зображення в колі.

На минулому занятті ми працювали із зображенням малюнка у колі.

За фотозображенням інструкційної картки треба було намалювати ескіз кола.

Розділити бічні сторони кола навпіл та вимірюючи 4 см 5мм по колу позначити мітки місць ліній поділу кола на 6 однакових частин. Виготовити схему (проколоти зображення узору в колі через 5 мм дірочка від дірочки).

Далі заповнення кожної з 6 частин по колу використовуючи правило заповнення базової форми коло І способом. При цьому рухаємось по колу хоч у нас частинка має зображення трикутника.

Нагадаю та повторюсь: заповнювати кожну з частин кола можна одним кольором, або використовуючи нову нитку для іншої частинки іншим кольором. За проявом вашого бажання ви можете доповнити цей узор в колі. Це може бути просто узор, сніжинка, можна доробити кріплення та отримаємо новорічну іграшку.

Повинно отриматись ось таке зображення та заповнення узора в колі.

Чекаю фото ваших робіт у групі вайберу.

Гурток: "Олівець-малювець"

Тема: Виконання малюнка на вільно обрану тему.

Сьогодні є у Вас можливість намалювати малюнки спираючись на отримані знання та вміння від попередніх занять.

Намалюйте малюнок з допомогою різних ліній, будь яким способом. Ми виконували малюнки різними способами. Щоб він був кольорово закінчений. Тобто у кольорі чи то олівцями кольоровими, фломастерами, фарбами.

Чекаю Ваші фото роботи у групі вайберу.

27.11.2023р.

Гурток:"Павутинка"

Тема: Виконання зображення вміщує в себе базові форми кола. Узор в колі.

Пригадаємо зображення базової форми коло в нитяній графіці за інструкційною карткою..

І спосіб

ІІ спосіб

Пропоную попрацювати за по кроковою інструкційною карткою заповнивши коло узором. У вас отримається зображення сніжинки в техніці нитяна графіка
Інструкційна картка:

На 1 схемі:

Накресліть коло. Визначте середину бокових сторін. Та від них відміряйте однакової довжини відрізки довжиною 4см 5 мм. Так проставте на колі відмітки для проведення ліній через усе коло, щоб розділити його на 6 однакових частин.

На 2 схемі:

Виготовте схему малюнка. Проколіть дірочки на відстані 5мм одна від одної. Працюйте на виворітному боці та дотримуйтесь правил безпечного користування з шилом та голкою.

На 3 схемі:

Заповнюйте кожну з 6 частин за інструкцією покрокових рухів. Рухаємось по колу заповнюємо схему за правилом заповнення базової форми коло 1 способом.

На 4 схемі:

Зображення, яке повинно бути у вас на лицевому боці. На виворітному боці, не забуваємо, повинні бути короткі сцібки.

Кольорову гаму можна обрати різну, або одного кольору.

Роботи багато, тому розраховуємо працювати два заняття.

Чекаю фото ваших робіт у групі вайберу.

Гурток: "Олівець-малювець" І група

Доброго дня!

Працюємо сьогодні з використанням дистанційних технологій.

Тема: Малювання на довільне скупчення спіралеподібних ліній, малювання за асоціацією.

Ви вже отримали на попередніх заняттях вміння виконувати зображення спіралеподібних ліній.

Пригадайте та потринуйтесь малювати спіралеподібні лінії.

Подумайте і скажіть:

1.Де в навколишньому середовищі ви можете зустрічати такі пружинки?(В іграшках, в запчастинах до велосипеда, автомобіля, трактора, в кульновій ручці, кудряве волосся.)

2.В яких малюнках найчастіше ми можемо бачити спіралеподібні лінії? (Малюнки у графіці)

3. Як іншим словом можна назвати спіралеподібні лінії? (Пружинки)

Завдання:

Виконайте малюнок із зображення на ньому спіралеподібних ліній.

Можна малювати малюнки з використанням вашої уяви та асоціацій.

Можна малювати малюнок за зразком ( ілюстрації з інтернет ресурсів):

Малюнки повинні бути кольоровими.

Чекаю фото ваших робіт на сторінці у групі вайберу.

10.10.2022р.

Гурток "Олівець-малювець" ( ІІ група)

Тема: Натюрморт з геометричних фігур у різних положеннях на білому фоні.

Розгляньте малюнки натюрмортів.

Назвіть об'ємні геометричні фігури, що зображені на малюнках.

Ви переглядами малюнки натюрмортів. На кожному з них є зображений циліндр, також є конус та куб.

Розгляньте поетапне зображення циліндра.

Завдання: Виконайте малюнок цилінда. Розташуйте його за власним бажанням вертикально, або горизонтально та зобразіть ще об'ємну геометричну фігуру.

За бажанням намалюйте предмет циліндричної форми, що використовується у вас вдома у повсякденному житті. Будь ласка малюнок зображуйте на весь аркуш паперу. Щоб він був гарно видимим на білому фоні. Це може бути: каструля, велика, глибока миска, бідончик, банка та інше.

Зверніть увагу на розташування фігур. Вони повинні зображуватись близько та із використанням способу накладання одного на інший.

У кого виникають проблеми перегляньте відео на допомогу тут:

Чекаю ваші фото робіт у групі вайберу. Будь ласка попросіть, щоб вас хтось сфотографував. Робіть фото, щоб видно було того, хто малював малюнок.

10.10.2022р.

Гурток "Павутинка" (ІІІ група)

Тема: Виконання малюнка орнаменту за задумом вихованців в техніці нитяна графіка.

Орна́мент (від лат. ornamentum — прикраса) — візерунок або узор, побудований на ритмічному повторенні геометричних елементів, стилізованих тваринних чи рослинних мотивів.
Орнаменти ми зустрічаємо дуже часто на вишивках українського національного одягу та речей. Є види орнаменту:
рослинний,зооморфний, антропоморфний, геометричний, каліграфічний, пейзажний.
Пропоную спробувати виконати орнамент у техніці нитяної графіки. Це буде зображення орнаменту у стрічці.
Це буде узор у смужці з ритмічним повторенням геометричних фігур, які ми заповнимо кольоровими нитками використовуючи знання заповнень базових форм.

Дивись інструкційну картку покрокового зображення орнаменту:

Дивись відео тут:
Чекаю фото виконаних зображень орнаменту.

04.10.2022р.

Гурток "Олівець-малювець" ( ІІ група)

Тема: Натюрморт з геометричних фігур у різнних положеннях на білому та сірому фоні.
Малювання меблів.
Головним завданням сьогодні на занятті буде навчитись зображувати натюрморт з геометричних фігур та виконання малюнка меблів.

Пригадаємо.
1. Що таке натюрморт?
(Натюрморт — це зображення нерухомих, застиглих предметів (квітів, овочів, фруктів, меблів, килимів тощо).
2. Які ви знаєте геометричні фігури? Дивись відео з інтернету тут:
3. Назвіть види геометричних фігур. Дивись відео з інтернету тут:
Нас цікавлять, сьогодні, саме об'ємні геометричні фігури.
Перегляньте фото натюрмортів з геометричних фігур відповідно до нашої теми заняття.

Завдання: намалювати натюрморт з геометричних фігур.
Щоб намалювати натюрморт спочатку уважно роздивіться, як зображують художники геометричні об'ємні фігури у своїх роботах.

Завдання: намалювати малюнок меблів за вибором.

Як намалювати поетапно стілець дивись тут:

Для зорового сприймання:

Можна намалювати меблі будь які за бажанням.
Чекаю ваші фоторезультати у групі вайберу.

27.09.2022р.

Гурток "Олівець-малювець" ( ІІ група)

Тема: Закони лінійної та повітряної перспективи. Перспективні скорочення.

Ознайомимось коротко.
У образотворчому мистецтві існують  види перспектив: фронтальна, кутова, повітряна та лінійна.

Ознайомтесь та перегляньте відео за посиланням тут:
Дивись відео тут:

Запам'ятайте основний закон перспективи:
всі паралельні лінії віддаляючись від спостерігаючого сходяться у одній точці.
Необхідно знати ще й такі закони перспективи.
1.      По мірі віддалення предмети зменшуються.
2.      Колір блідне.
3.      Контрастність поступово лагідніє.
4.      Ближні предмети зображаються детально, а дальні узагальнено.
5.     Видалені світлі предмети притемняються, а темні освітлюються.
   Перегляньте відео тут:
Завдання: Виконайте малюнок у перспективі. Можна за допомогою переглянутих відео.
Чекаю фото малюнків у групі вайберу.

20.09.2022р.

Гурток "Олівець-малювець" ( ІІ група)

Всім! Всім! Всім!
Доброго та спокійного дня!

Ми продовжуємо навчання з використанням дистанційних технологій.
За новим розкладом.

На дистанційному занятті ми будемо зустрічатись по

вівторкам о 13.15. до 16.15.

Тема: Ознайомлення з планом роботи гуртка на навчальний рік. Організаційні питання. Правила поведінки в колективі. Інструменти та матеріали. Правила безпеки на заняттях.

1. Гра. Перевір своє необхідне обладнання:

Я пропоную вам відгадати слова- шифри. Тут зашифровані слова з обладнання та матеріалів. Названі лише приголосні звуки, без голосних. Необхідно назвати їх назви:

1. ЛЬБМ - ? 4. ПНЗЛК -? 7. ФРБ - ?

2. ЛВЦ - ? 5. ВД - 8. ЛНЙК - ?

3. ГМК - ? 6. ППР -? 9, СРВТК - ?

(Чекаю ваші відповіді у групі вайберу)

2. Ознайомлення з планом роботи гуртка на навчальний рік.

Хочу повідомити вам про план роботи гуртка.

Гурток "Олівець-малювець" продовжує свою творчу роботу. та ваше навчання в ньому.

Цього року ви вважаєтесь найстаршою групою по відвідуванні занять гуртка. Тому, що ви вже навчатиметесь третій рік. Нвчання проходитимуть відповідно навчальній програмі. і за програмою діти мають вчитись три роки в одному гуртку. Саме в цьому році бажаючі вихованці можуть закінчити своє навчання у гуртку за бажанням та за умови, якщо відвідував гурток сумлінно та майже без пропусків три роки. По закінченні навчального року діти пройшовши підсумковий іспит отримують свідоцтво про закінчення навчання у гуртку.

Ми і надалі будемо удосконалювати свої вміння творчих виконань малюнків використовуючи нетрадиційні способи малювання.

3. Тому пригадаємо правила поводження з інструментами на занятті гуртка.

Під час роботи з восковою крейдою і пастеллю забороняється:

1.брати їх до рота;
2.засовувати у вухо, ніс, очі собі або сусідові;
3.розмахувати ними;
4.ламати;
5.класти в непризначене для них місце;
6.малювати на тілі або одязі як свєму, так і сусіда;
7.кидатися ними.
При роботі з фарбами і клеєм слід уникати:
- 1.попадання їх в очі, до рота, у ніс.
- 2.можливості забруднити обличчя, одяг.
3.Не можна пробувати фарби, клей та інші матеріали на смак.
- Протягом заняття необхідно стежити за чистотою рук і робочого столу.
- У разі будь-яких неполадок або пошкоджень шкіри обов'язково звернутися за допомогою до керівника гуртка..
- Після закінчення роботи прибрати приналежності на місце.
- Вимити руки.
- Привести в порядок робоче місце.
Спілкуємось у вайбер групі в разі винекнення запитань. Відповім на всі поставлені запитання.
Плавно переходимо до практичної частини.
Ми сьогодні,так вже вийшло, проводимо наше перше заняття. Тому відштовхуватись будемо від традиційно прийнятого проведення першого заняття на тему: «Творчість торує шлях до перемоги!».
Хтось вже може зрозумів, наші малюнки будуть присвячені нашій незламній Україні.
Вправа: "Асоціативний кущ":
Пропоную поміркувати про Україну.
- Які асоціації викликає у вас слово Україна?
- Назвіть слова, які відносяться до цього слова (УКРАЇНА)
(Наприклад: мова солов"їна, вареники, пироги, вишиванка, вінок, пісня, танок, щастя, добро, мир).
Зображення слів на аркуші паперу відповідно до заданої тематики називається тегами.
Пропоную вам на аркуші паперу виконати зображення тегів на тему Україна.
Слова можна друкувати, писати письмовими літерами, малювати кожну літеру. Проявіть свою творчість. При умові, що вся поверхня аркуша паперу буде заповнення словами тегами.
Малюнки можуть бути схожими на такий:
Чекаю ваші фото малюнків у групі вайберу.

Відзнаки керівника гуртка

"Дистанційне навчання" - 3

“Кольорові крильця маю,

Над квітками літаю...”

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)

04.11.2025 р.

Гурток: "Олівець-малювець" (ІІ група)

Гра "Назви почуття"

Виконуйте завдання, робіть фото, надсилайте у групу вайберу.03.11.2025 р.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)

Гурток: "Олівець-малювець" (ІІ група)

2.Зобразіть всі деталі метелика з кутів та кола.

Працюйте охайно та обережно з інструментами.Чекаю ваші фото робіт у групі вайберу.

29.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)

29.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (ІІ група)

Тема: Начерки з натури груп людей у русі.

Анатомічні та конструктивні особливості постаті людини.

Чекаю фото малюнків у групі вайберу.

28.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (І група)

28.10. 2025р.

Гурток: "Олівець-малювець" (ІІ група)

27.10.2025р.

Доброго дня. Ми продовжуємо наші заняття онлайн з використанням технологій дистанційного навчання.

09.05.2025р.

09.05.2025р.

Гурток: "Павутинка"Тема: Виявлення рівня засвоєння навчального матеріалу, уміння застосовувати теоретичні знання на практиці.Опрацюйте матеріал тут:

08.05.2025р.

08.05.2025р.

Гурток: "Павутинка"Тема: Підсумкове заняття з розділу: Основа малюнку "кут", "коло", "овал".

Повторіть та виконайте спосіб заповнення "кута".

Повторіть та виконайте спосіб заповнення "кола"

1.Накреслити коло (спочатку невеликого радіусу 30-50 мм).

3.Вдягнути нитку в голку.

4.Заповнити коло за схемою.

15.04.2025р.

14.04.2025р.

11.04.2025р.

11.04.2025р.

10.04.2025р.

09.04.2025р.

Працюємо з дотриманням правил безпечного користуванням ріжучих інструментів .

07.04.2025р.

25.12.2024р.

Тема: Виявлення рівня знань учнів навчального матеріалу, уміння застосовувати знання на практиці.

09.01.2024р.

Гурток "Олівець-малювець"

Гурток "Павутинка"

Тема: Виконання зображення "хвиля". Ознайомлення з базовою формою нитяної графіки "хвиля". Тренувальна вправа їз зображення та виконання її заповнення ниткою.

Сьогодні продовжуємо вивчення базових форм нитяної графіки - "дуга" .

То що ж таке дуга?

08.01.2024р.

28.11.2023р.

27.11.2023р.

Доброго дня!

10.10.2022р.

Гурток "Олівець-малювець" ( ІІ група)

Тема: Натюрморт з геометричних фігур у різних положеннях на білому фоні.

10.10.2022р.

04.10.2022р.

Гурток "Олівець-малювець" ( ІІ група)

27.09.2022р.

Гурток "Олівець-малювець" ( ІІ група)

Виконуйте завдання, робіть фото, надсилайте у групу вайберу.

03.11.2025 р.

Працюйте охайно та обережно з інструментами.
Чекаю ваші фото робіт у групі вайберу.

Гурток: "Павутинка"
Тема: Виявлення рівня засвоєння навчального матеріалу, уміння застосовувати теоретичні знання на практиці.
Опрацюйте матеріал тут:

Гурток: "Павутинка"
Тема: Підсумкове заняття з розділу: Основа малюнку "кут", "коло", "овал".